W celu zapewnienia wysokiej jakości świadczonych przez nas usług, nasz portal internetowy wykorzystuje informacje przechowywane w przeglądarce internetowej w formie tzw. "cookies". Poruszając się po naszej stronie internetowej wyrażasz zgodę na wykorzystywanie przez nas "cookies". Dowiedz się więcej o plikach cookies

Zamknij

 
 
Specjalna pula biletów na koncert Chris Botti w Zabrzu Specjalna pula biletów na koncert  Chris Botti w Zabrzu
Kalendarz koncertowy
paź
2
czw
2014
ONE Music Festival – Wrocław
paź 2 @ 17:00
ONE Music Festival - Wrocław @ klub Eter | Wrocław | Województwo dolnośląskie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

ONE Music Festival – jedyny taki festiwal w Polsce, który oscyluje wokół szeroko pojętej muzyki funk / groove / jazz / pop. Po koncertach JAM SESSION. Już 2 października we Wrocławiu oraz 4 października w Warszawie odbędzie się pierwsza edycja ONE Music Festival. Jedynego takiego festiwalu w Polsce, który oscyluje wokół szeroko pojętej muzyki funk/groove/jazz/pop. ONE Music Festival to festiwal, który rozpoczyna kolejny sezon koncertowy agencji Good Taste Production – pełen dźwięków o najlepszym smaku i muzycznych emocji. Ten jeden dzień zapadnie w Twoją pamięć na długo – oprócz serwowanego przez organizatorów line-up’u uczestnicy będą mieli również niepowtarzalną okazję występu na wielkiej scenie. Po wszystkich koncertach odbędzie się JAM SESSION z udziałem artystów występujących na festiwalu.

POLUZJANCI | DIRTY LOOPS
MOSZCZYŃSKI PIETSCH & BIBOBIT
EUGENIUSZ KOWALSKI (BAND) | RIFFERTONE

Po koncertach JAM SESSION z udziałem artystów!

OneMusicFestival

RIFFERTONE – zrodził się spontanicznie z inicjatywy Alberta Kokoszewskiego (gitara akustyczna) oraz Jarosława Krużołek (wokal). Zespół od początku skupił się na autorskim materiale dając kilka małych, kameralnych koncertów na terenie Śląska. W miedzyczasie, domowym sposobem muzycy nagrywali swoje kompozycje, które później zamieszczali na portalu Youtube.
Nie był to ostatni upload w ich wykonaniu. W 2011 roku swoje utwory zgłosili do przeglądu zespołów muzycznych „Zrób Głośniej!” organizowanego przez T-mobile. Już jako laureaci pierwszego etapu konkursu, który odbył sie w klubie Zbigniewa Hołdysa „Chwila da club” mieli możliwość szlifowania swoich umiejętności w „Muzycznej Owczarni” u boku takich autorytetów jak: Wojtek Olszak, Kuba Badach, Piotr Cugowski, Wojtek Pilichowski, Marek Raduli, czy Tomasz Łosowski.
Po warsztatach muzycznych duet miał szczęście ponownie trafić do magicznej „Muzycznej Owczarni”, tym razem już jako gość, z całym swoim repertuarem.
W lipcu duet zdobył I-sze miejsce podczas Międzynarodowego Festiwalu „Carpathia 2012” w Rzeszowie, a w sierpniu, na specjalne zaproszenie TVP Polonia, było gościem Dni Otwartych z okazji 60-cio lecia TVP. 26 marca 2013 Riffertone wystąpił w Sali Kongresowej jako support Mick’a Hucknall’a, lidera i wokalisty legendarnej grupy Simply Red. W listopadzie 2013 Riffertone byli supportem polskiej trasy Electric Light Orchestra.

EUGENIUSZ KOWALSKI – zespół stworzony przez poznańskich muzyków oscylujących wokół muzyki Soul oraz R&B. Teksty dotyczą przeróżnych aspektów i problemów życia współczesnego człowieka- wykreowanego przez nas Eugeniusza K. Podczas krótkiej działalności udało mu się zyskać II nagrodę w WFFM jak i zdobycie sympatii internautów oraz najwyższe uznanie wybitnych muzyków i dziennikarzy muzycznych, w konkursie SKODA AUTO MUZYKA. Dzięki temu zespół miał zaszczyt wystąpić podczas koncertu finałowego w studiu im. Agnieszki Osieckiej Radiowej Trójki wraz w ponownym występie podczas Audycji Piotra Stelmacha „Offensywa” w Radiowej Trójce. Obecnie zespół pracuje nad debiutancką Epką. Zespół ma na swoim koncie support przed Jazzanovą, Lemon, Dżem… oraz koncert w GoodTimeRadio, który był emitowany w odbiornikach.

MOSZCZYŃSKI PIETSCH & BIBOBIT – to nowy projekt na polskiej scenie muzycznej, założony w 2012 roku przez Daniela Moszczyńskiego i Bartka Pietscha. Łączy on w niezwykle oryginalny, zjawiskowy, a przede wszystkim synergiczny sposób to, co najlepsze w muzycznej tradycji z teraźniejszością, a nawet odważnie eksploruje brzmieniową przyszłość. Ich muzyka tryska radosną energią, którą artyści uzyskują dzięki wulkanicznej charyzmie wokalu, soczystym brzmieniu sekcji dętej i rytmicznej, improwizowanym partiom jazzowego fortepianu oraz futurystycznej elektroniki. Artyści bardzo świadomie wplatają do swoich kompozycji elementy różnych od siebie gatunków takich jak jazz, hip hop, big beat, dubstep, latin, dance, zapraszając swoją publiczność w niezwykłą i niezapomnianą podróż.

DIRTY LOOPS – założony w 2009 roku, odkryty dzięki portalowi YouTube szwedzki zespół, który budzi podziw całego świata.
Nazywany fenomenem szwedzkiej muzyki, zespół Dirty Loops to przyjaciele i muzycy – Jonah (śpiew i klawisze), Henrik (bas) oraz Aaron (perkusja), którzy niezwykłą wirtuozerią tworzą wybitne, groove’owe brzmienie. To skandynawskie trio, które podkręca brzmienie muzyki pop jak nikt inny zostało już odkryte i docenione przez takich gigantów muzycznych jak Desmond Child, Dallas Austin czy Andreas Carlsson. Zespół to jednak nie tylko fenomen internetu. Ich live show i charyzma na scenie została udowodniona podczas koncertów wybitnego producenta muzycznego „David Foster & Friends”.Mistrzowie coverów odwiedzili polskę wiosną 2014 roku. 20 maja europejską premierę ma ich debiutancki album, który promować będą na jesiennej trasie koncertowej.

„Dla nich pop to niezwykle plastyczna w swojej prostocie forma, z której można wyciągnąć melodię i przebudować wszystko dookoła. Zupełnie bezpretensjonalnie gestem artysty biorą coś, co jest powszechne i oczywiste i zmieniają to w nadal przystępną, ale nieoczywistą, skomplikowaną, niemal awangardową jazz-funkową perełkę. Jak dla mnie mogliby grać covery do końca świata, trochę go w ten sposób naprawiając, gdyby nie to, że ich własne utwory każą wyczekiwać albumu z niecierpliwością.”- Głos Wielkopolski

POLUZJANCI – zespół został założony w 1995 przez studentów Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. W początkowym składzie znaleźli się: Kuba Badach (wokal), Piotr Żaczek (gitara basowa), Przemysław Maciołek (gitara), Robert Luty (perkusja), Tomek Szymuś (klawisze). W 2000 zespół poszerzony o klawisze Grzegorza Jabłońskiego oraz talent techniczny i muzyczny Marcina „Małego” Górnego, wydał debiutancką płytę pt. Tak po prostu (Sony Music Polska). Po długich latach oczekiwań, w 2010 roku Poluzjanci wydają drugą płytę, zatytułowaną po prostu: Druga Płyta. Natomiast rok później miejsce miała premiera trzeciej płyty „Trzy metry ponad ziemią”.

ONE Music Festival (Wrocław) – 2 października 2014, godz. 17:00
Klub Eter, ul. Kazimierza Wielkiego 19, Wrocław

ONE Music Festival (Warszawa) – 4 października 2014, godz. 17:00
Klub Palladium, ul. Złota 9, Warszawa

Chris Botti – Wrocław
paź 2 @ 20:00
Chris Botti - Wrocław @ Hala Orbita | Wrocław | Województwo dolnośląskie | Polska

Genialny trębacz, znany ze współpracy ze Stingiem, Dianą Krall, Paulem Simonem, czy Michaelem Buble, wystąpi ze swoim znakomitym zespołem 2. października w hali Orbita przy ul. Wejherowskiej 14, znanej publiczności Ethno Jazz Festivalu z wielu koncertów wspaniałych artystów światowej sławy. Każdy koncert Chrisa Bottiego to prawdziwy, w najlepszym tego słowa znaczeniu, amerykański show, na najwyższym światowym poziomie, a uczestnictwo w nim to spełnienie marzeń każdej kobiety wrażliwej na piękno muzyki.

Chris_Botti

Chris Botti jest wybitnym trębaczem smooth jazzowym i bez wątpienia jednym z najbardziej rozpoznawalnych muzyków jazzowych na świecie. Występuje solo oraz jako muzyk sesyjny – współpracował m.in. z takimi gwiazdami jak Sting, Aretha Franklin, Bob Dylan czy Paul Simon. Koncertował również z Dianą Krall, Jill Scott, Michaelem Buble czy Rodem Stewartem. Dzięki wytrwałości i ciężkiej pracy Botti odniósł sukces na tyle komercyjny, na ile może liczyć artysta jazzowy. Ma na swoim koncie liczne nominacje do Grammy Awards oraz trzy pierwsze miejsca w zestawieniach Billboard’s Jazz Albums. Sam Sting, zafascynowany jego twórczością, określił go mianem „posłańca świata jazzu”.

W ubiegłym roku ukazała się najnowsza płyta solowa muzyka – „Impressions”. Obok grającego z charakterystycznym dla siebie brzmieniem i wielką wyobraźnią muzyczną Chrisa Bottiego na albumie wystąpili również tacy artyści jak Andrea Bocelli, Vince Gill, Herbie Hancock, Mark Knopfler, David Foster i Caroline Campbell. Na „Impressions” Botti sięga po znane i łatwo rozpoznawalne piosenki, które niegdyś przekonały go o istocie strony melodycznej kompozycji muzycznych, a także przeboje wszech czasów, takie jak „What A Wonderful World”, „Summertime” czy „Over the Rainbow”. Album jest również efektem rozmów, które Botti odbył z fanami podczas swojej ostatniej długiej trasy koncertowej oraz licznych inspiracji z różnych kultur.

Chris Botti uwielbia koncertować, z chęcią też wraca na występy do Polski, gdzie zawsze przyjmowany jest entuzjastycznie przez naszą publiczność.

2.10.14 godz.19.00
hala Orbita, ul. Wejherowska 34
Ethno Jazz Festival prezentuje:
CHRIS BOTTI – najsłynniejszy w świecie trębacz smooth jazzowy

paź
3
pt
2014
James Blunt Moon Landing 2014 World Tour – Warszawa
paź 3 @ 20:00
James Blunt Moon Landing 2014 World Tour - Warszawa @ Torwar | Warszawa | mazowieckie | Polska

4 albumy, przebój znany całemu światu, trasy koncertowe po całym świecie, 4 single na pierwszych miejscach list przebojów , pięć nominacji do Grammy (do tego dwie BRIT Award, dwie nagrody Ivor Novello oraz garść statuetek MTV), sześcioosobowy zespół, siedem lat w trasie, 17 milionów sprzedanych płyt i 20 milionów zakupionych singli. Do tego 5 milionów wielbicieli na Facebooku, 250 milionów odtworzeń na Spotify i 257 milionów wyświetleń teledysków na YouTube.

James_Blunt_Moon_Landing

Tak potrafi tylko James Blunt. Bożyszcze tłumów, jeden z najpopularniejszych muzyków pierwszych dekad XXI wieku, wraca do Polski ze swoją najnowsza płytą „Moon Landings” – kolekcją surowych, szczerych i bezpośrednich piosenek, przywołujących na myśl debiutancki album artysty „Back to Bedlam.

Już 3 października na warszawskim Torwarze będziecie mogli usłyszeć najnowsze przeboje człowieka, odpowiedzialnego za superhit „You’re Beautiful”, który w jedenaście lat po swoim niesamowitym debiucie,
postanowił wrócić do korzeni. „Moon Landings” to album poświęcony snom, tęsknotom i pierwszym miłościom, pełen przejmujących piosenek o uczuciach i stracie, a także potężnych hymnów, takich jak „Bonfire Heart”.

paź
4
sob
2014
ONE Music Festival – Warszawa
paź 4 @ 17:00
ONE Music Festival - Warszawa @ Klub Palladium | Warszawa | mazowieckie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

ONE Music Festival – jedyny taki festiwal w Polsce, który oscyluje wokół szeroko pojętej muzyki funk / groove / jazz / pop. Po koncertach JAM SESSION. Już 2 października we Wrocławiu oraz 4 października w Warszawie odbędzie się pierwsza edycja ONE Music Festival. Jedynego takiego festiwalu w Polsce, który oscyluje wokół szeroko pojętej muzyki funk/groove/jazz/pop. ONE Music Festival to festiwal, który rozpoczyna kolejny sezon koncertowy agencji Good Taste Production – pełen dźwięków o najlepszym smaku i muzycznych emocji. Ten jeden dzień zapadnie w Twoją pamięć na długo – oprócz serwowanego przez organizatorów line-up’u uczestnicy będą mieli również niepowtarzalną okazję występu na wielkiej scenie. Po wszystkich koncertach odbędzie się JAM SESSION z udziałem artystów występujących na festiwalu.

POLUZJANCI | DIRTY LOOPS
MOSZCZYŃSKI PIETSCH & BIBOBIT
EUGENIUSZ KOWALSKI (BAND) | RIFFERTONE

Po koncertach JAM SESSION z udziałem artystów!

OneMusicFestival

RIFFERTONE – zrodził się spontanicznie z inicjatywy Alberta Kokoszewskiego (gitara akustyczna) oraz Jarosława Krużołek (wokal). Zespół od początku skupił się na autorskim materiale dając kilka małych, kameralnych koncertów na terenie Śląska. W miedzyczasie, domowym sposobem muzycy nagrywali swoje kompozycje, które później zamieszczali na portalu Youtube.
Nie był to ostatni upload w ich wykonaniu. W 2011 roku swoje utwory zgłosili do przeglądu zespołów muzycznych „Zrób Głośniej!” organizowanego przez T-mobile. Już jako laureaci pierwszego etapu konkursu, który odbył sie w klubie Zbigniewa Hołdysa „Chwila da club” mieli możliwość szlifowania swoich umiejętności w „Muzycznej Owczarni” u boku takich autorytetów jak: Wojtek Olszak, Kuba Badach, Piotr Cugowski, Wojtek Pilichowski, Marek Raduli, czy Tomasz Łosowski.
Po warsztatach muzycznych duet miał szczęście ponownie trafić do magicznej „Muzycznej Owczarni”, tym razem już jako gość, z całym swoim repertuarem.
W lipcu duet zdobył I-sze miejsce podczas Międzynarodowego Festiwalu „Carpathia 2012” w Rzeszowie, a w sierpniu, na specjalne zaproszenie TVP Polonia, było gościem Dni Otwartych z okazji 60-cio lecia TVP. 26 marca 2013 Riffertone wystąpił w Sali Kongresowej jako support Mick’a Hucknall’a, lidera i wokalisty legendarnej grupy Simply Red. W listopadzie 2013 Riffertone byli supportem polskiej trasy Electric Light Orchestra.

EUGENIUSZ KOWALSKI – zespół stworzony przez poznańskich muzyków oscylujących wokół muzyki Soul oraz R&B. Teksty dotyczą przeróżnych aspektów i problemów życia współczesnego człowieka- wykreowanego przez nas Eugeniusza K. Podczas krótkiej działalności udało mu się zyskać II nagrodę w WFFM jak i zdobycie sympatii internautów oraz najwyższe uznanie wybitnych muzyków i dziennikarzy muzycznych, w konkursie SKODA AUTO MUZYKA. Dzięki temu zespół miał zaszczyt wystąpić podczas koncertu finałowego w studiu im. Agnieszki Osieckiej Radiowej Trójki wraz w ponownym występie podczas Audycji Piotra Stelmacha „Offensywa” w Radiowej Trójce. Obecnie zespół pracuje nad debiutancką Epką. Zespół ma na swoim koncie support przed Jazzanovą, Lemon, Dżem… oraz koncert w GoodTimeRadio, który był emitowany w odbiornikach.

MOSZCZYŃSKI PIETSCH & BIBOBIT – to nowy projekt na polskiej scenie muzycznej, założony w 2012 roku przez Daniela Moszczyńskiego i Bartka Pietscha. Łączy on w niezwykle oryginalny, zjawiskowy, a przede wszystkim synergiczny sposób to, co najlepsze w muzycznej tradycji z teraźniejszością, a nawet odważnie eksploruje brzmieniową przyszłość. Ich muzyka tryska radosną energią, którą artyści uzyskują dzięki wulkanicznej charyzmie wokalu, soczystym brzmieniu sekcji dętej i rytmicznej, improwizowanym partiom jazzowego fortepianu oraz futurystycznej elektroniki. Artyści bardzo świadomie wplatają do swoich kompozycji elementy różnych od siebie gatunków takich jak jazz, hip hop, big beat, dubstep, latin, dance, zapraszając swoją publiczność w niezwykłą i niezapomnianą podróż.

DIRTY LOOPS – założony w 2009 roku, odkryty dzięki portalowi YouTube szwedzki zespół, który budzi podziw całego świata.
Nazywany fenomenem szwedzkiej muzyki, zespół Dirty Loops to przyjaciele i muzycy – Jonah (śpiew i klawisze), Henrik (bas) oraz Aaron (perkusja), którzy niezwykłą wirtuozerią tworzą wybitne, groove’owe brzmienie. To skandynawskie trio, które podkręca brzmienie muzyki pop jak nikt inny zostało już odkryte i docenione przez takich gigantów muzycznych jak Desmond Child, Dallas Austin czy Andreas Carlsson. Zespół to jednak nie tylko fenomen internetu. Ich live show i charyzma na scenie została udowodniona podczas koncertów wybitnego producenta muzycznego „David Foster & Friends”.Mistrzowie coverów odwiedzili polskę wiosną 2014 roku. 20 maja europejską premierę ma ich debiutancki album, który promować będą na jesiennej trasie koncertowej.

„Dla nich pop to niezwykle plastyczna w swojej prostocie forma, z której można wyciągnąć melodię i przebudować wszystko dookoła. Zupełnie bezpretensjonalnie gestem artysty biorą coś, co jest powszechne i oczywiste i zmieniają to w nadal przystępną, ale nieoczywistą, skomplikowaną, niemal awangardową jazz-funkową perełkę. Jak dla mnie mogliby grać covery do końca świata, trochę go w ten sposób naprawiając, gdyby nie to, że ich własne utwory każą wyczekiwać albumu z niecierpliwością.”- Głos Wielkopolski

POLUZJANCI – zespół został założony w 1995 przez studentów Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. W początkowym składzie znaleźli się: Kuba Badach (wokal), Piotr Żaczek (gitara basowa), Przemysław Maciołek (gitara), Robert Luty (perkusja), Tomek Szymuś (klawisze). W 2000 zespół poszerzony o klawisze Grzegorza Jabłońskiego oraz talent techniczny i muzyczny Marcina „Małego” Górnego, wydał debiutancką płytę pt. Tak po prostu (Sony Music Polska). Po długich latach oczekiwań, w 2010 roku Poluzjanci wydają drugą płytę, zatytułowaną po prostu: Druga Płyta. Natomiast rok później miejsce miała premiera trzeciej płyty „Trzy metry ponad ziemią”.

ONE Music Festival (Wrocław) – 2 października 2014, godz. 17:00
Klub Eter, ul. Kazimierza Wielkiego 19, Wrocław

ONE Music Festival (Warszawa) – 4 października 2014, godz. 17:00
Klub Palladium, ul. Złota 9, Warszawa

paź
6
pon
2014
„The Electrics” – Axel Dörner & Sture Ericson & Joe Williamson & Raymond Strid – Warszawa
paź 6 @ 20:30
"The Electrics" - Axel Dörner & Sture Ericson & Joe Williamson & Raymond Strid - Warszawa @ Pardon, To Tu | Warszawa | mazowieckie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

‚The Electrics’ istnieje od 2000 r, a ich koncerty są uważane za wyjątkowe. Rzadko kiedy słychać tak zgrany, a przy tym improwizujący zespół, który tworzy niemiecki trębacz, innowator Axel Dörner, szwedzki saksofonista i klarnecista Sture Ericson, kanadyjski kontrabasista Joe Williamson i szwedzki perkusista Raymond Strid. Będzie to ich jedyny koncert w Polsce, a wszyscy muzycy zagrają pierwszy raz w ‚Pardon, To Tu’. Bardzo serdecznie zapraszamy!

TheElectrics2

• Axel Dörner [DE] – trąbka
• Sture Ericson [SE] – saksofon, klarnet
• Joe Williamson [CA] – kontrabas
• Raymond Strid [SE] – perkusja

Mówi się o ich twórczości:

”To jedno z tych ekscytujących przeżyć kiedy słuchasz muzyki siedząc na krawędzi fotela, kiedy wiesz, że tworzy się niesamowita historia, ale nie masz pojęcia w którym kierunku to coś popłynie” (Downtown Music Gallery – Bruce Lee Gallanter)

„The Electrics płynnie poruszają się w sąsiadujących gatunkach, od obrzeży free jazzu do skomplikowanych, drobnych mozaik dźwiękowych. Różnicują tempa i dynamiki, a przepływ energii jest niezależny od całości i schodzi do molekularnego poziomu wrzenia, pomrukiwania, postukiwania i warkotu. Jest to totalna koncepcja muzyczna w pełni realizowana przez wysoko wykwalifikowanych graczy, którzy nie nakładają sobie ani swoim instrumentom żadnych ograniczeń.”(The Wire)

„Prawdziwa północno-europejska super grupa” (Jazz Weekly – Ken Waxman)

The Electrics wydali dwa CD ”Chain of Accidents” oraz ”Live at Glenn Miller Café”, obydwie w Ayler Records, a trzecia, również na LP – ”Fylkingen” w wytwórni ILK. Zespół koncertował wielokrotnie po Europie i Ameryce Północnej i występował na międzynarodowych festiwalach w Vancouver, Seattle, Nickelsdorf, Tampere, Mulhouse, Lisboa, Cerkno oraz Belgradzie.

∆ Axel Dörner – niemiecki trębacz i kompozytor, wirtuoz i innowator, znany ze swoich fenomenalnych występów na żywo. Dörner to wszechstronny muzyk światowego formatu. Jego szerokie spektrum działań muzycznych oscyluje zarówno wokół bebopu, free jazzu, free improv, jak i muzyki elektronicznej, przybierając nawet formę performance. Wykształcił nowatorski, wyjątkowy sposób gry na trąbce.

W późnych latach 90-tych, podobnie jak Radu Malfatti, John Butcher oraz Franz Hautzinger, rozwinął odmienny “język” swojego instrumentu, skupiając się na brzmieniu własnego oddechu. Jest laureatem prestiżowej nagrody jazzowej SWR-Jazzpreis, inicjatorem i członkiem wielu znaczących międzynarodowych projektów muzycznych. Współpracuje z wieloma wybitnymi artystami, m.in. z Chicago (Ken Vandermark, Fred Lonberg-Holm, Michael Zerang), Tokio (Otomo Yoshihide, Sashiko M, Nakamura Toshimaru), Sidney (Jim Denley), Berlina (Sven-Ake Johansson, Alexander von Schlippenbach).

∆ Sture Ericson – spędził kilka lat jako członek znanego na międzynarodowej scenie, szwedzkiego zespołu Position Alpha, a po licznych doraźnych przygodach z muzykami takimi jak Rhodri Davies, Chris Burn, Derek Bailey i Fred Lohnberg Holm, zdecydował, że The Elecrtics jest bandem, w którym czuje się obecnie najlepiej.

∆ Joe Williamson – urodzony w Kanadzie w 1970 roku, objeżdżał świat jako kontrabasista w przeróżnych składach. Na chwilę obecną osiadły w Sztokholmie. Ostatnie projekty w jakich brał udzieł to m.in. Still Creek, Trapist, Alex Ward and The Dead Ends, Tobias Delius 4tet, Weird Weapons, the Duck Baker Trio, King of Herrings

∆ Raymond Strid -czołowa postać szwedzkiej sceny improwizacji. Od samego początku był uzależniony od słuchania muzyki. Bardzo często zajmowało mu to nawet osiem godzin dziennie, co w finale przyczyniło się do samodzielnej nauki gry na instrumentach. Bez odpowiedniego wykształcenia muzycznego, perkusja wydała mu się najłatwiejszym polem popisu. Jego główną inspiracją byli tacy muzycy jak Han Bennink, Paul Lytton czy Tony Oxley.

Pierwszy swój koncert zagrał 30-go sierpnia 1977 roku, następnie występował w Sztokholmie z różnymi lokalnymi zespołami. W roku 1988 wraz z Matsem Gustafssonem i Stenem Sandell`em stworzyli trio o nazwie GUSH. To był początek wielu następnych projektów, w których brał udział, m.in.: Guy/Gustafsson/Strid, Crispell/Jormin/ Strid, free jazz trio LSB (Fredrik Ljungkvist i Johan Berthling).

W roku 2000 światło dzienne ujrzał projekt „The Electrics” (Axel Dörner, Sture Ericson oraz Ingebrigt Haker-Flaten), w tym samym roku Raymond stał się członkiem the Barry Guy New Orchestra. Od tego okresu Raymond Strid bierze udział w głównych europejskich oraz północno amerykańskich festiwalach muzyki improwizowanej oraz freejazz`owej, często łącząc i miksując oba style.

paź
8
śr
2014
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 1.) Jon Irabagon & Mark Helias & Barry Altschul – Sopot
paź 8 @ 20:00
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 1.) Jon Irabagon & Mark Helias & Barry Altschul - Sopot @ Scena Kameralna Teatru Wybrzeże

pod patronatem JazzSoul.pl

Pięć dni fantastycznej muzyki i premierowych projektów, 8 – 12 października.

SOPOT JAZZ 2014 – program

  • 8.10 Scena Kameralna Teatru Wybrzeże, godzina 20.00
    Jon Irabagon / Mark Helias / Barry Altschul (USA); Bilety: 30 zł, 20 zł ulgowy
  • 9.10 Spatif, godzina 20.00 Andreas Schaerer / Lucas Niggli Duo (Szwajcaria); Matthias Schubert & RGG (Niemcy / Polska); Bilety: 30 zł, 20 zł ulgowy
  • 10.10 Zatoka Sztuki, godzina 19.30
    Sala Kryształowa: Trilok Gurtu Solo (Indie); Trio BoZiLo (Serbia / Francja / Algieria); namiot: Grzegorz Nagórski Quartet feat. Kalman Olah, Manfred Bruendl, Klemens Marktl (Polska / Węgry / Niemcy/ Austria) Bilety: 75 zł, 60 zł ulgowy
  • 11.10 Zatoka Sztuki, godzina 19.30 Sala Kryształowa: VEIN feat. Greg Osby (Szwajcaria / USA); Miroslav Vitous Solo (Czechy / USA); namiot: Mircea Tiberian Quintet feat. Nadia Trohin & Jerzy Małek (Rumunia / Polska); Bilety: 75 zł, 60 zł ulgowy
  • 12.10 Zatoka Sztuki, godzina 16.00. Sopot Jazz Festival Big Band feat. Jan Ptaszyn Wróblewski; aranżacje i prowadzenie: Aleksandra Tomaszewska; Wstęp wolny

Muzycy wielu narodowości zaprezentują się w mocno zróżnicowanych konfiguracjach – od solo aż po big band! „Podczas tegorocznego święta muzyki improwizowanej spodziewać możemy się artystów z dwunastu krajów. Usłyszymy wykonawców młodych oraz legendy, poszukujących oraz poruszających się w jazzie środka, a także cztery premiery, które powstaną na specjalne zamówienie festiwalu” – mówi dyrektor artystyczny festiwalu Adam Pierończyk, jeden z najważniejszych i najbardziej kreatywnych polskich muzyków jazzowych. Sopot Jazz koncertem na sopockiej scenie kameralnej Teatru Wybrzeże rozpocznie 8 października zwycięzca prestiżowego konkursu jazzowego im. Theloniousa Monka w 2008 roku, saksofonista Jon Irabagon oraz jego trio, w którego skład wchodzą wybitni amerykańscy weterani: basista Mark Helias oraz perkusista Barry Altschul.

9 października w legendarnym Spatife wystąpi unikatowy duet Szwajcarów Andreasa Schaerera i Lucasa Niggli – tylko głos i zestaw perkusyjny. Po nich po raz pierwszy na scenie spotkają się czołowy niemiecki tenorzysta Matthias Schubert oraz wyróżniające się na polskim rynku trio RGG.

SJF2014 large

Kolejne trzy koncerty odbędą się w położonej na plaży, Zatoce Sztuki.

10 października hinduski wirtuoz perkusji Trilok Gurtu wprowadzi nas w krainę mistrzowskich i egzotycznych dla nas dźwiękowych obrazów.

Tego dnia usłyszymy również trio BoZiLo, którego wytrawni członkowie zaprezentują połączenie bałkańskiej, arabsko-berberyjskiej oraz zachodnioeuropejskiej estetyki – francuski saksofonista Julien Lourau, algierski perkusista Karim Ziad oraz serbski pianista Bojan Z.

Późnym wieczorem Grzegorz Nagórski, czołowy polski puzonista przedstawi premierowy projekt, a wesprą go solidni przedstawiciele współczesnej europejskiej sceny jazzowej: węgierski pianista Kalman Olah, niemiecki kontrabasista Manfred Bruendl i austriacki perkusista Klemens Marktl.

11 października Salę Kryształową Zatoki Sztuki wypełnią dwie legendy muzyki jazzowej. Pierwszą będzie jeden z najnowocześniej brzmiących oraz najbardziej znaczących saksofonistów na świecie, Greg Osby, który wystąpi z uznanym szwajcarskim zespołem VEIN.

Kolejna światowa ikona to stawiany przez wielu kontrabasistów za wzór maestrii Miroslav Vitous – w Sopocie z intrygującym, solowym recitalem.

Sobotni koncert finałowy to wybitny rumuński pianista Mircea Tiberian, który odsłoni przed nami urok unikatowych melodii peryferii Bukaresztu. Pomoże mu w tym polsko-rumuński kwintet w bardzo atrakcyjnym składzie – na czele z błyskotliwą wokalistką Nadją Trohin oraz polskim trębaczem, Jerzym Małkiem.

Na zakończenie festiwalu w niedzielę 12 października odbędzie się nadzwyczajny koncert. W namiocie Zatoki Sztuki wystąpi specjalnie powołany big band, złożony z czołowych trójmiejskich i polskich muzyków pod kierownictwem muzycznym młodej, obiecującej aranżerki Aleksandry Tomaszewskiej. Gościem specjalnym będzie legendarny Jan Ptaszyn Wróblewski – uczestnik pierwszej edycji naszego festiwalu w 1956 roku, o której opowie nam przed samym koncertem.

Dyrektor Artystyczny Festiwalu: Adam Pierończyk
Koncert poprowadzi: Artur Orzech/ PR III Polskiego Radia
Organizatorami wydarzenia są: Miasto Sopot oraz Bałtycka Agencja Artystyczna BART, producent festiwalu.
Sopot Jazz Festival wspiera Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

paź
9
czw
2014
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 2.) Andreas Schaerer & Lucas Niggli Duo; Matthias Schubert & RGG – Sopot
paź 9 @ 20:00
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 2.) Andreas Schaerer & Lucas Niggli Duo; Matthias Schubert & RGG - Sopot

pod patronatem JazzSoul.pl

Pięć dni fantastycznej muzyki i premierowych projektów, 8 – 12 października.

SOPOT JAZZ 2014 – program

  • 9.10 Spatif, godzina 20.00 Andreas Schaerer / Lucas Niggli Duo (Szwajcaria); Matthias Schubert & RGG (Niemcy / Polska); Bilety: 30 zł, 20 zł ulgowy
  • 10.10 Zatoka Sztuki, godzina 19.30
    Sala Kryształowa: Trilok Gurtu Solo (Indie); Trio BoZiLo (Serbia / Francja / Algieria); namiot: Grzegorz Nagórski Quartet feat. Kalman Olah, Manfred Bruendl, Klemens Marktl (Polska / Węgry / Niemcy/ Austria) Bilety: 75 zł, 60 zł ulgowy
  • 11.10 Zatoka Sztuki, godzina 19.30 Sala Kryształowa: VEIN feat. Greg Osby (Szwajcaria / USA); Miroslav Vitous Solo (Czechy / USA); namiot: Mircea Tiberian Quintet feat. Nadia Trohin & Jerzy Małek (Rumunia / Polska); Bilety: 75 zł, 60 zł ulgowy
  • 12.10 Zatoka Sztuki, godzina 16.00. Sopot Jazz Festival Big Band feat. Jan Ptaszyn Wróblewski; aranżacje i prowadzenie: Aleksandra Tomaszewska; Wstęp wolny

Muzycy wielu narodowości zaprezentują się w mocno zróżnicowanych konfiguracjach – od solo aż po big band! „Podczas tegorocznego święta muzyki improwizowanej spodziewać możemy się artystów z dwunastu krajów. Usłyszymy wykonawców młodych oraz legendy, poszukujących oraz poruszających się w jazzie środka, a także cztery premiery, które powstaną na specjalne zamówienie festiwalu” – mówi dyrektor artystyczny festiwalu Adam Pierończyk, jeden z najważniejszych i najbardziej kreatywnych polskich muzyków jazzowych. Sopot Jazz koncertem na sopockiej scenie kameralnej Teatru Wybrzeże rozpocznie 8 października zwycięzca prestiżowego konkursu jazzowego im. Theloniousa Monka w 2008 roku, saksofonista Jon Irabagon oraz jego trio, w którego skład wchodzą wybitni amerykańscy weterani: basista Mark Helias oraz perkusista Barry Altschul.

9 października w legendarnym Spatife wystąpi unikatowy duet Szwajcarów Andreasa Schaerera i Lucasa Niggli – tylko głos i zestaw perkusyjny. Po nich po raz pierwszy na scenie spotkają się czołowy niemiecki tenorzysta Matthias Schubert oraz wyróżniające się na polskim rynku trio RGG.

SJF2014 large

Kolejne trzy koncerty odbędą się w położonej na plaży, Zatoce Sztuki.

10 października hinduski wirtuoz perkusji Trilok Gurtu wprowadzi nas w krainę mistrzowskich i egzotycznych dla nas dźwiękowych obrazów.

Tego dnia usłyszymy również trio BoZiLo, którego wytrawni członkowie zaprezentują połączenie bałkańskiej, arabsko-berberyjskiej oraz zachodnioeuropejskiej estetyki – francuski saksofonista Julien Lourau, algierski perkusista Karim Ziad oraz serbski pianista Bojan Z.

Późnym wieczorem Grzegorz Nagórski, czołowy polski puzonista przedstawi premierowy projekt, a wesprą go solidni przedstawiciele współczesnej europejskiej sceny jazzowej: węgierski pianista Kalman Olah, niemiecki kontrabasista Manfred Bruendl i austriacki perkusista Klemens Marktl.

11 października Salę Kryształową Zatoki Sztuki wypełnią dwie legendy muzyki jazzowej. Pierwszą będzie jeden z najnowocześniej brzmiących oraz najbardziej znaczących saksofonistów na świecie, Greg Osby, który wystąpi z uznanym szwajcarskim zespołem VEIN.

Kolejna światowa ikona to stawiany przez wielu kontrabasistów za wzór maestrii Miroslav Vitous – w Sopocie z intrygującym, solowym recitalem.

Sobotni koncert finałowy to wybitny rumuński pianista Mircea Tiberian, który odsłoni przed nami urok unikatowych melodii peryferii Bukaresztu. Pomoże mu w tym polsko-rumuński kwintet w bardzo atrakcyjnym składzie – na czele z błyskotliwą wokalistką Nadją Trohin oraz polskim trębaczem, Jerzym Małkiem.

Na zakończenie festiwalu w niedzielę 12 października odbędzie się nadzwyczajny koncert. W namiocie Zatoki Sztuki wystąpi specjalnie powołany big band, złożony z czołowych trójmiejskich i polskich muzyków pod kierownictwem muzycznym młodej, obiecującej aranżerki Aleksandry Tomaszewskiej. Gościem specjalnym będzie legendarny Jan Ptaszyn Wróblewski – uczestnik pierwszej edycji naszego festiwalu w 1956 roku, o której opowie nam przed samym koncertem.

Dyrektor Artystyczny Festiwalu: Adam Pierończyk
Koncert poprowadzi: Artur Orzech/ PR III Polskiego Radia
Organizatorami wydarzenia są: Miasto Sopot oraz Bałtycka Agencja Artystyczna BART, producent festiwalu.
Sopot Jazz Festival wspiera Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Peter Evans Quintet – Warszawa
paź 9 @ 20:30
Peter Evans Quintet - Warszawa @ Pardon, To Tu | Warszawa | mazowieckie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

Jego niebywały solowy koncert pod koniec kwietnia w ramach mini-festiwalu ’10 Lat PopUpMusic.pl’ wprawił niejednego słuchacza w osłupienie. To co Peter Evans uczynił na trąbce, było wyrazem jego geniuszu i bezkompromisowości. Kilka tygodni później zaczęliśmy prace nad poniższym koncertem i wydawało nam się niemożliwym zaprosić Petera wraz z jego zespołem… Dlatego tym bardziej czujemy się wyróżnieni ze możemy naszych gości zaprosić na ten pod każdym względem wyjątkowy koncert:

Na początku października, na jedynym koncercie w Polsce i ostatnim na ich europejskiej trasie koncertowej (która prowadzi przez Austrię, Holandię, Portugalię, Rumunie, Belgię i Niemcy) będziemy gościć wirtuoza trąbki wraz z jego czteroosobowym zespołem (którego członkowie jeszcze nie grali w Pardonie): pianista Ron Stabinsky (znany z Mostly Other People Do the Killing), kontrabasista Tom Blancarte; innowator, perkusista Jim Black (znany chociażby z AlasNoAxis) oraz kompozytor ‚manipulator dźwięku’, doktor, mistrz – Sam Pluta. – – Zapraszamy bardzo serdecznie!

PeterEvansQuintet-kopia

• Peter Evans – trumpet
• Ron Stabinsky – piano
• Tom Blancarte – bass, euphonium
• Jim Black – drums, electronics
• Sam Pluta – live electronics, voice, trombone

∆ Peter Evans Quintet – koncertuje w Stanach Zjednoczonych i na całym świecie od 2009 roku. Zespół słynie z niekonwencjonalnego łączenia jazz’u i eksperymentalnej muzyki z wyjątkowymi strukturami kompozycji i mocnym akcentem Sam’a Pluta na elektronice. Ich w 2011r. wydany album ‚Ghosts’ zachwycił nie tylko dziennikarzy i wydawców:

“W rezultacie, improwizacja nabiera tutaj nowego wymiaru – nie jesteśmy już pewni, czy słuchamy akustycznego składu, czy jego remiksu, czy jeszcze czegoś innego, nowego. To ostatnia opcja jest najbliższa prawdzie – o ile choćby Thirsty Ear wydało kilka płyt, na którym producenci manipulowali zapisem akustycznej sesji, to kwintet Evansa fundamentalnie zmienia reguły gry. Tutaj przetwarzanie dźwięku jest równolegle wydarzającą się improwizacją, wznoszącą muzykę grupy na wyższy poziom. Może przesadzę, ale wierzę, że niewiele, pisząc, że to rewolucja porównywalna z innowacjami Teo Macero w projektach Milesa sprzed ponad 40 lat. Olśniewająca płyta. – Piotr Lewandowski (PopUpMusic.pl)

„Gdyby spróbować określić postawę muzyków odpowiedzialnych za „Ghosts” w zwięzły sposób powiedziałbym, że reprezentują nurt konserwatyzmu ewolucyjnego. Z jednej strony nie porzucają tradycji, przypominają o niej i chcą, żeby dalej żyła w ludzkiej świadomości, ale są też zwolennikami efektywnych zmian, które pozwalają iść dalej do przodu. W wydaniu zespołu Petera Evansa jest to postawa, która przynosi piorunujący efekt i sprawia, że wiele rewolucyjnych projektów w duchu muzyki improwizowanej wydaje się przy tym po prostu miałkich.” – Piotr Wojdat (dla Screenagers.pl)

„Sam Pluta zajmuje się elektroniką, ale to jeszcze nie decyduje o brzmieniu zespołu. Miksuje on jednak ich muzykę na żywo – przetwarza i moduluje brzmienie, zapętla frazy innych muzyków i powtarza je dodając do aktualnie wykonywanej muzyki to, co grali przed chwilką. Czasem słyszymy więc dwóch Peterów Evansów, czasem dwóch, niezwykle gęsto grających Jimów Blacków. Muzyka zyskuje nowy wymiar i fakturę, na jedną improwizację nakłada się inna, co całkowicie zmienia brzmienie zespołu i formę utworów.

Nie wiem czy najwłaściwszym określeniem nie byłby tutaj „free-bebop wielokrotnie improwizowany”. Przy tym nie jest to tylko postmodernizm, puszczenie oka, gra konwencją (czego naprawdę nie znoszę). Ta muzyka jest przez jej twórców autentycznie przeżyta i stworzona na serio, chociaż do nikogo z tu grających tak naprawdę nie należy. Jestem pod wielkim wrażeniem tego nagrania, łączącego znane elementy (postbebop + free + miks na żywo + współczesna elektronika) w jedną, spójną, zwartą całość.” – Wawrzyniec Mąkinia

paź
10
pt
2014
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 3.) Trilok Gurtu Solo; Trio BoZiLo ;Grzegorz Nagórski Quartet feat. Kalman Olah & Manfred Bruendl & Klemens Marktl – Sopot
paź 10 @ 20:00
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 3.) Trilok Gurtu Solo; Trio BoZiLo ;Grzegorz Nagórski Quartet feat. Kalman Olah & Manfred Bruendl & Klemens Marktl - Sopot @ Zatoka Sztuki | Sopot | pomorskie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

Pięć dni fantastycznej muzyki i premierowych projektów, 8 – 12 października.

SOPOT JAZZ 2014 – program

  • 10.10 Zatoka Sztuki, godzina 19.30
    Sala Kryształowa: Trilok Gurtu Solo (Indie); Trio BoZiLo (Serbia / Francja / Algieria); namiot: Grzegorz Nagórski Quartet feat. Kalman Olah, Manfred Bruendl, Klemens Marktl (Polska / Węgry / Niemcy/ Austria) Bilety: 75 zł, 60 zł ulgowy
  • 11.10 Zatoka Sztuki, godzina 19.30 Sala Kryształowa: VEIN feat. Greg Osby (Szwajcaria / USA); Miroslav Vitous Solo (Czechy / USA); namiot: Mircea Tiberian Quintet feat. Nadia Trohin & Jerzy Małek (Rumunia / Polska); Bilety: 75 zł, 60 zł ulgowy
  • 12.10 Zatoka Sztuki, godzina 16.00. Sopot Jazz Festival Big Band feat. Jan Ptaszyn Wróblewski; aranżacje i prowadzenie: Aleksandra Tomaszewska; Wstęp wolny

Muzycy wielu narodowości zaprezentują się w mocno zróżnicowanych konfiguracjach – od solo aż po big band! „Podczas tegorocznego święta muzyki improwizowanej spodziewać możemy się artystów z dwunastu krajów. Usłyszymy wykonawców młodych oraz legendy, poszukujących oraz poruszających się w jazzie środka, a także cztery premiery, które powstaną na specjalne zamówienie festiwalu” – mówi dyrektor artystyczny festiwalu Adam Pierończyk, jeden z najważniejszych i najbardziej kreatywnych polskich muzyków jazzowych. Sopot Jazz koncertem na sopockiej scenie kameralnej Teatru Wybrzeże rozpocznie 8 października zwycięzca prestiżowego konkursu jazzowego im. Theloniousa Monka w 2008 roku, saksofonista Jon Irabagon oraz jego trio, w którego skład wchodzą wybitni amerykańscy weterani: basista Mark Helias oraz perkusista Barry Altschul.

9 października w legendarnym Spatife wystąpi unikatowy duet Szwajcarów Andreasa Schaerera i Lucasa Niggli – tylko głos i zestaw perkusyjny. Po nich po raz pierwszy na scenie spotkają się czołowy niemiecki tenorzysta Matthias Schubert oraz wyróżniające się na polskim rynku trio RGG.

SJF2014 large

Kolejne trzy koncerty odbędą się w położonej na plaży, Zatoce Sztuki.

10 października hinduski wirtuoz perkusji Trilok Gurtu wprowadzi nas w krainę mistrzowskich i egzotycznych dla nas dźwiękowych obrazów.

Tego dnia usłyszymy również trio BoZiLo, którego wytrawni członkowie zaprezentują połączenie bałkańskiej, arabsko-berberyjskiej oraz zachodnioeuropejskiej estetyki – francuski saksofonista Julien Lourau, algierski perkusista Karim Ziad oraz serbski pianista Bojan Z.

Późnym wieczorem Grzegorz Nagórski, czołowy polski puzonista przedstawi premierowy projekt, a wesprą go solidni przedstawiciele współczesnej europejskiej sceny jazzowej: węgierski pianista Kalman Olah, niemiecki kontrabasista Manfred Bruendl i austriacki perkusista Klemens Marktl.

11 października Salę Kryształową Zatoki Sztuki wypełnią dwie legendy muzyki jazzowej. Pierwszą będzie jeden z najnowocześniej brzmiących oraz najbardziej znaczących saksofonistów na świecie, Greg Osby, który wystąpi z uznanym szwajcarskim zespołem VEIN.

Kolejna światowa ikona to stawiany przez wielu kontrabasistów za wzór maestrii Miroslav Vitous – w Sopocie z intrygującym, solowym recitalem.

Sobotni koncert finałowy to wybitny rumuński pianista Mircea Tiberian, który odsłoni przed nami urok unikatowych melodii peryferii Bukaresztu. Pomoże mu w tym polsko-rumuński kwintet w bardzo atrakcyjnym składzie – na czele z błyskotliwą wokalistką Nadją Trohin oraz polskim trębaczem, Jerzym Małkiem.

Na zakończenie festiwalu w niedzielę 12 października odbędzie się nadzwyczajny koncert. W namiocie Zatoki Sztuki wystąpi specjalnie powołany big band, złożony z czołowych trójmiejskich i polskich muzyków pod kierownictwem muzycznym młodej, obiecującej aranżerki Aleksandry Tomaszewskiej. Gościem specjalnym będzie legendarny Jan Ptaszyn Wróblewski – uczestnik pierwszej edycji naszego festiwalu w 1956 roku, o której opowie nam przed samym koncertem.

Dyrektor Artystyczny Festiwalu: Adam Pierończyk
Koncert poprowadzi: Artur Orzech/ PR III Polskiego Radia
Organizatorami wydarzenia są: Miasto Sopot oraz Bałtycka Agencja Artystyczna BART, producent festiwalu.
Sopot Jazz Festival wspiera Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

„Orbita Jazzu” – Warszawa
paź 10 @ 20:30
"Orbita Jazzu" - Warszawa @ Centrum Naukow Kopernik | Warszawa | mazowieckie | Polska

Przekonanie, że światy muzyki i gwiazd są sobie bliskie towarzyszyło człowiekowi zawsze. Dla starożytnych Greków wszechświat był synonimem ładu i harmonii. Pitagoras szukał w kosmosie muzyki sfer. Johannes Kepler odnalazł w ruchach planet rzeczywistą harmonię. Jak połączenie jazzu i rozgwieżdżonego nieba wpłynie na nas? Koniecznie trzeba się przekonać! Zapraszamy na niezwykłe koncerty, podczas których nie tylko posłuchamy dobrze znanych standardów, ale także będziemy świadkami prawdziwych jam sessions.

Lubisz jazz i improwizację? Raz w miesiącu wyniesiemy Cię na „Orbitę Jazzu”, koncerty podczas których usłyszysz zarówno znane standardy, jak i prawdziwe kosmiczne improwizacje w duchu fussion czy awangardy. Koncertom towarzyszyć będą wizualizacje nieba na kopule planetarium. Obrazy nieba, kosmosu oraz najodleglejszych zakątków Wszechświata staną się inspiracją dla wykonawców, którzy stworzą dla nich muzyczną ilustrację w czasie realnym. Motywy kosmiczne wygenerują dźwięki różnych instrumentów, ale i sami muzycy wpłyną również na to, co widzowie będą mogli zaobserwować na ekranie. To trzeba zobaczyć i usłyszeć!

W 2014 roku zagrają m.in.: Kamil Urbański, Magnolia Acoustic Quartet, Aldona Nawrocka, Tomasz Woźniak, Szabolcs Esztenyi, Interplay Jazz Duo, Hob-beats Percussion Duo, Piotr Szmidt Trio, Jakub i Dawid Lubowicz, Wojtek Błażejczyk.

OrbitaJazzLarge

  • 19 września – Smooth Jazzy Night

Koncert wokalistki Izabeli Puk oraz gitarzysty Krzysztofa Wolińskiego, na który złożą się utwory autorskie, standardy jazzowe jak i znane przeboje muzyki światowej w specjalnie przygotowanych na ten wieczór aranżancjach.
Bilety już w sprzedaży.

  • 10 października – Kosmiczne improwizacje

Zagrają Dawid Lubiwicz i Jakub Lubowicz. Koncert na skrzypce i fortepian.
Bilety wkrótce w sprzedaży.

  • 14 listopada – Cosmic Live Electronic

Zagra Wojciech Błażejczyk. Koncert na gitarę i elektronikę.
Bilety wkrótce w sprzedaży.

  • 12 grudnia – Smooth Jazzy Night

Zagrają Aldona Nawrocka i Tomasz Woźniak. Koncert na fortepian i trąbkę.
Bilety wkrótce w sprzedaży.

Uwaga – W wyjątkowych sytuacjach może nastąpić zmiana wykonawcy i repertuaru.

paź
11
sob
2014
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 4.) VEIN feat. Greg Osby; Miroslav Vitous Solo; Mircea Tiberian Quintet feat. Nadia Trohin & Jerzy Małek – Sopot
paź 11 @ 19:30
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 4.) VEIN feat. Greg Osby; Miroslav Vitous Solo; Mircea Tiberian Quintet feat. Nadia Trohin & Jerzy Małek - Sopot @ Zatoka Sztuki | Sopot | pomorskie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

Pięć dni fantastycznej muzyki i premierowych projektów, 8 – 12 października.

SOPOT JAZZ 2014 – program

  • 11.10 Zatoka Sztuki, godzina 19.30 Sala Kryształowa: VEIN feat. Greg Osby (Szwajcaria / USA); Miroslav Vitous Solo (Czechy / USA); namiot: Mircea Tiberian Quintet feat. Nadia Trohin & Jerzy Małek (Rumunia / Polska); Bilety: 75 zł, 60 zł ulgowy
  • 12.10 Zatoka Sztuki, godzina 16.00. Sopot Jazz Festival Big Band feat. Jan Ptaszyn Wróblewski; aranżacje i prowadzenie: Aleksandra Tomaszewska; Wstęp wolny

Muzycy wielu narodowości zaprezentują się w mocno zróżnicowanych konfiguracjach – od solo aż po big band! „Podczas tegorocznego święta muzyki improwizowanej spodziewać możemy się artystów z dwunastu krajów. Usłyszymy wykonawców młodych oraz legendy, poszukujących oraz poruszających się w jazzie środka, a także cztery premiery, które powstaną na specjalne zamówienie festiwalu” – mówi dyrektor artystyczny festiwalu Adam Pierończyk, jeden z najważniejszych i najbardziej kreatywnych polskich muzyków jazzowych. Sopot Jazz koncertem na sopockiej scenie kameralnej Teatru Wybrzeże rozpocznie 8 października zwycięzca prestiżowego konkursu jazzowego im. Theloniousa Monka w 2008 roku, saksofonista Jon Irabagon oraz jego trio, w którego skład wchodzą wybitni amerykańscy weterani: basista Mark Helias oraz perkusista Barry Altschul.

9 października w legendarnym Spatife wystąpi unikatowy duet Szwajcarów Andreasa Schaerera i Lucasa Niggli – tylko głos i zestaw perkusyjny. Po nich po raz pierwszy na scenie spotkają się czołowy niemiecki tenorzysta Matthias Schubert oraz wyróżniające się na polskim rynku trio RGG.

SJF2014 large

Kolejne trzy koncerty odbędą się w położonej na plaży, Zatoce Sztuki.

10 października hinduski wirtuoz perkusji Trilok Gurtu wprowadzi nas w krainę mistrzowskich i egzotycznych dla nas dźwiękowych obrazów.

Tego dnia usłyszymy również trio BoZiLo, którego wytrawni członkowie zaprezentują połączenie bałkańskiej, arabsko-berberyjskiej oraz zachodnioeuropejskiej estetyki – francuski saksofonista Julien Lourau, algierski perkusista Karim Ziad oraz serbski pianista Bojan Z.

Późnym wieczorem Grzegorz Nagórski, czołowy polski puzonista przedstawi premierowy projekt, a wesprą go solidni przedstawiciele współczesnej europejskiej sceny jazzowej: węgierski pianista Kalman Olah, niemiecki kontrabasista Manfred Bruendl i austriacki perkusista Klemens Marktl.

11 października Salę Kryształową Zatoki Sztuki wypełnią dwie legendy muzyki jazzowej. Pierwszą będzie jeden z najnowocześniej brzmiących oraz najbardziej znaczących saksofonistów na świecie, Greg Osby, który wystąpi z uznanym szwajcarskim zespołem VEIN.

Kolejna światowa ikona to stawiany przez wielu kontrabasistów za wzór maestrii Miroslav Vitous – w Sopocie z intrygującym, solowym recitalem.

Sobotni koncert finałowy to wybitny rumuński pianista Mircea Tiberian, który odsłoni przed nami urok unikatowych melodii peryferii Bukaresztu. Pomoże mu w tym polsko-rumuński kwintet w bardzo atrakcyjnym składzie – na czele z błyskotliwą wokalistką Nadją Trohin oraz polskim trębaczem, Jerzym Małkiem.

Na zakończenie festiwalu w niedzielę 12 października odbędzie się nadzwyczajny koncert. W namiocie Zatoki Sztuki wystąpi specjalnie powołany big band, złożony z czołowych trójmiejskich i polskich muzyków pod kierownictwem muzycznym młodej, obiecującej aranżerki Aleksandry Tomaszewskiej. Gościem specjalnym będzie legendarny Jan Ptaszyn Wróblewski – uczestnik pierwszej edycji naszego festiwalu w 1956 roku, o której opowie nam przed samym koncertem.

Dyrektor Artystyczny Festiwalu: Adam Pierończyk
Koncert poprowadzi: Artur Orzech/ PR III Polskiego Radia
Organizatorami wydarzenia są: Miasto Sopot oraz Bałtycka Agencja Artystyczna BART, producent festiwalu.
Sopot Jazz Festival wspiera Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

paź
12
nie
2014
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 5.) Sopot Jazz Festival Big Band feat. Jan Ptaszyn Wróblewski aranżacje i prowadzenie Aleksandra Tomaszewska – Sopot
paź 12 @ 20:00
Sopot Jazz Festival 2014 (dzień 5.) Sopot Jazz Festival Big Band feat. Jan Ptaszyn Wróblewski aranżacje i prowadzenie Aleksandra Tomaszewska - Sopot @ Zatoka Sztuki | Sopot | pomorskie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

Pięć dni fantastycznej muzyki i premierowych projektów, 8 – 12 października.

SOPOT JAZZ 2014 – program

  • 12.10 Zatoka Sztuki, godzina 16.00. Sopot Jazz Festival Big Band feat. Jan Ptaszyn Wróblewski; aranżacje i prowadzenie: Aleksandra Tomaszewska; Wstęp wolny

Muzycy wielu narodowości zaprezentują się w mocno zróżnicowanych konfiguracjach – od solo aż po big band! „Podczas tegorocznego święta muzyki improwizowanej spodziewać możemy się artystów z dwunastu krajów. Usłyszymy wykonawców młodych oraz legendy, poszukujących oraz poruszających się w jazzie środka, a także cztery premiery, które powstaną na specjalne zamówienie festiwalu” – mówi dyrektor artystyczny festiwalu Adam Pierończyk, jeden z najważniejszych i najbardziej kreatywnych polskich muzyków jazzowych. Sopot Jazz koncertem na sopockiej scenie kameralnej Teatru Wybrzeże rozpocznie 8 października zwycięzca prestiżowego konkursu jazzowego im. Theloniousa Monka w 2008 roku, saksofonista Jon Irabagon oraz jego trio, w którego skład wchodzą wybitni amerykańscy weterani: basista Mark Helias oraz perkusista Barry Altschul.

9 października w legendarnym Spatife wystąpi unikatowy duet Szwajcarów Andreasa Schaerera i Lucasa Niggli – tylko głos i zestaw perkusyjny. Po nich po raz pierwszy na scenie spotkają się czołowy niemiecki tenorzysta Matthias Schubert oraz wyróżniające się na polskim rynku trio RGG.

SJF2014 large

Kolejne trzy koncerty odbędą się w położonej na plaży, Zatoce Sztuki.

10 października hinduski wirtuoz perkusji Trilok Gurtu wprowadzi nas w krainę mistrzowskich i egzotycznych dla nas dźwiękowych obrazów.

Tego dnia usłyszymy również trio BoZiLo, którego wytrawni członkowie zaprezentują połączenie bałkańskiej, arabsko-berberyjskiej oraz zachodnioeuropejskiej estetyki – francuski saksofonista Julien Lourau, algierski perkusista Karim Ziad oraz serbski pianista Bojan Z.

Późnym wieczorem Grzegorz Nagórski, czołowy polski puzonista przedstawi premierowy projekt, a wesprą go solidni przedstawiciele współczesnej europejskiej sceny jazzowej: węgierski pianista Kalman Olah, niemiecki kontrabasista Manfred Bruendl i austriacki perkusista Klemens Marktl.

11 października Salę Kryształową Zatoki Sztuki wypełnią dwie legendy muzyki jazzowej. Pierwszą będzie jeden z najnowocześniej brzmiących oraz najbardziej znaczących saksofonistów na świecie, Greg Osby, który wystąpi z uznanym szwajcarskim zespołem VEIN.

Kolejna światowa ikona to stawiany przez wielu kontrabasistów za wzór maestrii Miroslav Vitous – w Sopocie z intrygującym, solowym recitalem.

Sobotni koncert finałowy to wybitny rumuński pianista Mircea Tiberian, który odsłoni przed nami urok unikatowych melodii peryferii Bukaresztu. Pomoże mu w tym polsko-rumuński kwintet w bardzo atrakcyjnym składzie – na czele z błyskotliwą wokalistką Nadją Trohin oraz polskim trębaczem, Jerzym Małkiem.

Na zakończenie festiwalu w niedzielę 12 października odbędzie się nadzwyczajny koncert. W namiocie Zatoki Sztuki wystąpi specjalnie powołany big band, złożony z czołowych trójmiejskich i polskich muzyków pod kierownictwem muzycznym młodej, obiecującej aranżerki Aleksandry Tomaszewskiej. Gościem specjalnym będzie legendarny Jan Ptaszyn Wróblewski – uczestnik pierwszej edycji naszego festiwalu w 1956 roku, o której opowie nam przed samym koncertem.

Dyrektor Artystyczny Festiwalu: Adam Pierończyk
Koncert poprowadzi: Artur Orzech/ PR III Polskiego Radia
Organizatorami wydarzenia są: Miasto Sopot oraz Bałtycka Agencja Artystyczna BART, producent festiwalu.
Sopot Jazz Festival wspiera Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

„Jozef van Wissem” – Warszawa
paź 12 @ 20:30
"Jozef van Wissem" - Warszawa @ Pardon, To Tu | Warszawa | mazowieckie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

Można rzec, ze koncerty tego artysty są już stałym, nieodłącznym elementem naszego muzycznego programu. Co tu się dziwić, mistrz lutni Jozef van Wissem wystąpi w ‚Pardon, To Tu’ po raz czwarty, i jest to dla nas kolejny raz wielki zaszczyt.

Jozef van Wissem jest zdobywca zeszłorocznej nagrody ‚Cannes Soundtrack Award’ za muzykę do filmu Jim’a Jarmuscha „Tylko kochankowie przeżyją”. Z Jarmuschem współpracuje już od kilku lat, z którym nagrał dwie znakomite płyty. Wydal 12 solowych płyt, występuje na takich festiwalach jak barceloński Primavera Sound Festival czy All Tomorrow’s Parties. Koncerty holenderskiego lutnisty dosłownie obezwładniają słuchacza, dyktując mu skupienie i pozwalając całkowicie zanurzyć się w muzyce – jakże odmiennej od tej, która otacza nas na co dzień. Zapraszamy bardzo serdecznie!

Jozef van Wissem

∆ Jozef van Wissem -holenderski muzyk, aktualnie rezydujący w Nowym Jorku, z roku na rok zyskuje coraz większą popularność, pomimo zgoła niepopularnego instrumentu, którego używa – lutni.

Kompozycje Van Wissema opierają się na tradycyjnych renesansowych i barokowych zapisach (choć nie brak i autorskich utworów) poddanych różnym zabiegom wypracowanym przez awangardę (cut up) i współczesne metody pracy z dźwiękiem (field recording). Jego oddanie sprawie popularyzowania lutni i nietypowe podejście do tworzenia muzyki zaowocowało wieloma projektami z muzykami definitywnie kojarzonymi z niekonwencjonalnym podejściem do muzyki (Keiji Haino, Maurizzio Bianchi, James Blackshaw).

Jednak jego największym fanem stał się reżyser Jim Jarmusch. Obopólna fascynacja zrodziła wspólnie nagraną płytę, gdzie grze Van Wissema wtóruje gitara autora „Poza Prawem”.

paź
13
pon
2014
Lindsey Stirling – Warszawa
paź 13 @ 20:00
Lindsey Stirling - Warszawa

Zaprasza na koncert Lindsey Stirling! Amerykańska skrzypaczka wystąpi 13 października na warszawskim Torwarze.

Lindsey Stirling poster

Lindsey Stirling jest skrzypaczką, tancerką i kompozytorką. Międzynarodowy rozgłos zdobyła w 2010 roku, w programie „America’s Got Talent”, gdzie dotarła do ćwierćfinału. Dzięki występom w telewizji Stirling zdobyła wielu fanów. Choć w programie określano ją mianem „skrzypaczki hip-hopowej”, w swojej twórczości sięga po wiele inspiracji – od country po dubstep. Do niezwykle szybkiego rozwoju jej kariery przyczyniła się również jej aktywność w internecie i regularnie uaktualniany kanał w serwisie YouTube. We wrześniu 2012 roku Stirling wydała swój debiutancki album – „Lindsey Stirling”. Sukces tej płyty oraz rosnąca popularność artystki w Stanach Zjednoczonych i Europie spowodowały, że zainteresował się nią management Lady Gagi (Atom Factory). Stirling, która wcześniej odmawiała współpracy wielu managerom, zdecydowała się podpisać z nimi umowę, a jej popularność wciąż rośnie. Na początku 2014 roku płyta „Lindsey Stirling” pokryła się złotem również w Polsce.

„Samuel Blaser Trio” (Samuel Blaser & Marc Ducret & Peter Bruun ) – Warszawa
paź 13 @ 20:30
"Samuel Blaser Trio" (Samuel Blaser & Marc Ducret & Peter Bruun ) - Warszawa @ Pardon, To Tu | Warszawa | mazowieckie | Polska

pod patronatem JazzSoul.pl

• Samuel Blaser [CH] – puzon
• Marc Ducret [FR] – gitara
• Peter Bruun [DK] – perkusja

SamuelBlaserTrio-kopia

||| Trio ‚Blaser-Ducret-Brunn’ to jeden z najbardziej oryginalnych europejskich zespołów. Trio, które pomyślane jest nie dlatego, żeby wprowadzić w życie ideę nie typowego składu instrumentalnego i prosto pobawić się możliwościami brzmieniowymi, ale dlatego, że trzy różne muzyczne osobowości łączy wspólnota patrzenia na muzykę, jednorodna myśl organizowania dźwiękowej i brzmieniowej przestrzeni oraz imponujący rozmach wykonania.

Tu nie ma co opowiadać jak fantastycznymi są instrumentalistami czy w jak bardzo szerokim kontekście stylistycznym potrafią się znajdować. To rzecz oczywista i nie podlegająca dyskusji. Każdy z nich to dodatkowo ogromnie oryginalny muzyk i instrumentalista dysponujący chyba nieograniczoną paletą środków wyrazu.

Szczególnie Blaser, a może jeszcze bardziej nawet Ducret – artysta, w którego grze słychać wszystko. Rockową zadziorność, jazzowy feeling, bluesowy drive oraz abstrakcyjność myśli, jakby jednym z jego nauczycieli był sam Derek Bailey. Ale żeby było jasne, nie brzmi ani rockowo, ani jazzowo, ani bluesowo ani do końca abstrakcyjnie. Brzmi jak nikt inny, brzmi jak Marc Ducret. Jaka szkoda, że tak rzadko możemy go słuchać w Polsce” – opisuje Maciej Karłowski z Jazzarium.

∆ Samuel Blaser – to wschodząca gwiazda muzyki improwizowanej i jazzu, uważany jest za równie utalentowanego co najgłośniejszy puzonista free-jazzu Albert Mangelsdorf. Technika gry i dojrzałość muzyczna Samuela budzą podziwi uznanie, szczególnie że muzyk ma dopiero 29 lat. Twórczość Blasera przypomina niektórym muzykę Tomasza Stańko, będącego zresztą idolem Samuela. Od kilku lat puzonista mieszka w Nowym Jorku, gdzie odnalazł dla swojego talentu oraz wyobraźni najlepsze warunki artystycznego rozwoju.

∆ Marc Ducret – francuski awangardowy gitarzysta, którego styl określa się jako wysoce oryginalny i ekspresyjny. Profesjonalną karierę muzyka jazzowego rozpoczął w wieku 17 lat. Jest samoukiem, dzięki fenomenalnemu słuchowi opanował również grę na lutni i kontrabasie, okazjonalnie śpiewał również w zespołach o rockowym i folkowym charakterze. Poza jazzową improwizacją interesuje go również Muzyka Nowa oraz eksperymenty brzmieniowe powstające na gruncie elektroniki.

Współpracował z takimi muzykami jak: Tim Berne, David Friedmann, Michel Portal, Joachim Kuhn, Franco Ambrosetti, Didier Lockwood, Eric Barret, Miroslav Vitous, Enrico Rava, Mino Cinelu, Adam Nussbaum, Django Bates, Richard Galliano, David Sanborn, Joey Baron, Bobby Previte, Michel Godard, Louis Sclavis, Herb Robertson, Chris Speed, Anthony Cox, Michael Formanek, Jim Black, Tom Rainer, Daniel Humair, Henri Texier, David Torn, Craig Taborn i wielu innych.

∆ Peter Bruun – stosunkowo młoda postać na duńskiej scenie jazzowej. Jako stały członek Django Bates Trio zasłużył na wielki szacunek publiczności. Bruun jest nowoczesnym perkusistą inspirującym zarówno słuchaczy, jak i muzyków w zespole.


© 2014 JazzSoul.pl