Ukazało się „Live At The Blue Note L.A.”, pierwsze koncertowe wydawnictwo Samary Joy, jednej z najbardziej rozpoznawalnych przedstawicielek młodego pokolenia jazzowych wokalistek. Album, wydany nakładem Verve Records, dokumentuje występy artystki w legendarnym klubowym otoczeniu Blue Note w Los Angeles. To okazja, by poznać jej muzykę w odsłonie, w której najważniejszą rolę odgrywają bezpośredni kontakt z publicznością, swoboda interpretacyjna i współpraca z zespołem.
Samara Joy od kilku lat konsekwentnie buduje swoją pozycję na światowej scenie jazzowej. Jej kariera nabrała tempa po sukcesach fonograficznych i zdobyciu prestiżowych nagród Grammy. Choć często przywołuje się jej artystyczne pokrewieństwo z wielkimi damami jazzu, takimi jak Ella Fitzgerald czy Sarah Vaughan, amerykańska wokalistka stopniowo wypracowuje własny język muzyczny. Charakterystyczna, głęboka barwa głosu, wyczucie rytmu i umiejętność subtelnego prowadzenia melodii sprawiają, że nawet doskonale znane standardy nabierają w jej wykonaniu indywidualnego charakteru.
Nowa płyta jest zapisem koncertów zarejestrowanych w kwietniu 2026 roku podczas serii występów w Blue Note Los Angeles. Joy pojawiła się na scenie ze swoim siedmioosobowym zespołem, którego skład pozwala połączyć klasyczną jazzową elegancję z żywiołowością i bogactwem instrumentalnych barw. W odróżnieniu od nagrań studyjnych koncertowa formuła daje muzykom większą przestrzeń do improwizacji i spontanicznego reagowania na siebie, a publiczności pozwala usłyszeć bardziej bezpośrednie oblicze artystki.
Wydawnictwo zawiera pięć nagrań o łącznym czasie trwania nieco ponad pół godziny. Repertuar opiera się na kompozycjach, które na stałe weszły do historii jazzu i amerykańskiej muzyki popularnej. W programie znalazły się „’Round Midnight”, „Yesterdays”, „Lush Life” oraz „No More Blues”, uzupełnione krótką repryzą ostatniego utworu. To niewielki objętościowo, ale stylistycznie zróżnicowany wybór, obejmujący zarówno nastrojowe ballady, jak i muzykę inspirowaną brazylijską bossa novą.
Szczególnie interesujący jest sam dobór kompozycji. „’Round Midnight”, związany z twórczością Theloniousa Monka, należy do najbardziej wymagających i rozpoznawalnych standardów jazzowych. „Lush Life” Billy’ego Strayhorna otwiera z kolei przestrzeń dla interpretacji opartej na emocjonalnych niuansach i świadomym operowaniu tekstem. Obecność „No More Blues”, czyli „Chega de Saudade” Antônia Carlosa Jobima i Viníciusa de Moraesa, rozszerza muzyczny kontekst wydawnictwa o tradycję brazylijską. Tak zestawiony repertuar dobrze pokazuje, jak szeroki obszar stylistyczny obejmuje zainteresowania Samary Joy.
Ważną częścią tego projektu jest towarzyszący wokalistce zespół. Tworzą go pianista Cameron Campbell, kontrabasista Martin „Marty” Jaffe, perkusista Evan Sherman, trębacz Jason Charos, puzonista Eli Feingold oraz saksofoniści David Mason i Kendric McCallister. Rozbudowana sekcja instrumentów dętych daje możliwość tworzenia wielowarstwowych aranżacji i prowadzenia muzycznego dialogu z wokalistką. Dzięki temu koncertowy projekt nie sprowadza się wyłącznie do prezentacji jej możliwości głosowych, lecz eksponuje także zespołowy charakter jazzowego wykonawstwa.
Za produkcję albumu odpowiada sama Samara Joy, co stanowi kolejny przejaw jej rosnącej samodzielności artystycznej. Wokalistka coraz śmielej rozwija działalność nie tylko jako interpretatorka klasycznych utworów, ale również jako liderka świadomie kształtująca brzmienie i repertuar swojego zespołu.
„Live At The Blue Note L.A.” pojawia się po znakomicie przyjętym albumie „Portrait”, który przyniósł artystce kolejną nagrodę Grammy. Nowe wydawnictwo nie jest jednak próbą powtórzenia sprawdzonej studyjnej formuły. Stanowi raczej uzupełnienie dotychczasowej dyskografii o element szczególnie istotny w jazzie – doświadczenie koncertowe, w którym o ostatecznym charakterze muzyki decyduje nie tylko przygotowana aranżacja, ale również chwila, wzajemna uwaga muzyków i naturalny przebieg występu.
Premiera koncertowego albumu potwierdza, że Samara Joy nie zamierza ograniczać swojej twórczości do jednego modelu jazzowej wokalistyki. Sięgając po repertuar zakorzeniony w tradycji, poszukuje sposobów na przedstawienie go współczesnym odbiorcom bez rezygnowania z jego muzycznej tożsamości. „Live At The Blue Note L.A.” to kolejny etap tej drogi i interesująca propozycja dla słuchaczy ceniących klasyczne standardy, zespołową improwizację oraz jazz, którego pełnia ujawnia się przede wszystkim na koncertowej scenie.
