Victoria Monét wraca z nowym materiałem. 2 października 2026 roku ukazał się jej drugi album studyjny „Frequency of Love”. Wydawnictwo jest następcą bardzo dobrze przyjętego „Jaguar II” i pokazuje artystkę w znacznie szerszej muzycznej odsłonie.

Na płycie znalazły się 22 utwory, a Monét zaprosiła do współpracy wielu znanych wykonawców ze świata R&B i popu. Wśród gości pojawiają się m.in. Bruno Mars, SZA, Chlöe, Lucky Daye, Bryson Tiller oraz Leon Thomas. W jednym z nagrań można usłyszeć także córkę wokalistki, Hazel.

„Frequency of Love” powstawał w szczególnym momencie kariery Monét. Jej poprzedni album „Jaguar II” przyniósł artystce szerokie uznanie branży i publiczności, a także nagrody Grammy. Zamiast jednak próbować szybko wykorzystać sukces poprzedniej płyty, wokalistka zdecydowała się spokojnie rozwijać własny kierunek artystyczny.

Nowy materiał łączy kilka różnych muzycznych światów. Fundamentem pozostaje R&B, ale w poszczególnych utworach pojawiają się również wpływy soulu, funku, popu i bardziej tanecznych brzmień. Monét wyraźnie sięga przy tym do muzyki poprzednich dekad, jednocześnie starając się zachować współczesny charakter produkcji.

Album był zapowiadany kilkoma singlami. Wcześniej słuchacze mogli poznać m.in. „Let Me”, „Reach Out” oraz „Juicy”. Każdy z tych utworów pokazywał nieco inną stronę projektu – od klasycznego, eleganckiego R&B po bardziej klubowe i lekkie kompozycje.

Sporo uwagi może przyciągnąć także zestaw duetów. Bruno Mars pojawia się w utworze „That’s Why I Love You”, SZA można usłyszeć w „See You in My Dreams”, a Lucky Daye występuje w „Maybe”. Z kolei Bryson Tiller pojawia się w „Single”, Chlöe w „Lose Myself”, a Leon Thomas w nagraniu „You Mean the World to Me”.

Sam tytuł albumu dobrze oddaje jego tematykę. Miłość jest tutaj przedstawiana nie tylko jako relacja romantyczna. Monét porusza także kwestie bliskości, rodziny, samoakceptacji oraz emocjonalnych więzi z innymi ludźmi. Dzięki temu „Frequency of Love” ma bardziej osobisty i wielowymiarowy charakter niż typowa kolekcja piosenek o związkach.

Na płycie nie brakuje również odniesień do artystów i utworów, które miały wpływ na muzyczny rozwój Monét. W kilku kompozycjach można odnaleźć nawiązania do klasycznego R&B z lat 90. i początku XXI wieku. To połączenie nostalgii ze współczesną produkcją jest jednym z elementów budujących charakter całego wydawnictwa.

Kariera Victorii Monét przez wiele lat rozwijała się przede wszystkim za kulisami. Zanim zdobyła popularność jako solowa artystka, pracowała jako autorka piosenek dla innych wykonawców. Współtworzyła utwory m.in. dla Ariany Grande, Chloe x Halle czy Fifth Harmony. Dopiero kolejne odsłony projektu „Jaguar” sprawiły, że coraz mocniej zaczęła zaznaczać własną obecność na scenie.


Premiera „Frequency of Love” otwiera kolejny rozdział jej kariery. Album jest większy, bardziej rozbudowany i wypełniony współpracami z rozpoznawalnymi nazwiskami, ale jednocześnie pozostaje mocno osadzony w stylu, który Monét budowała przez ostatnie lata.

Nowym utworom będzie towarzyszyć również trasa koncertowa „Frequency of Love Tour”. W planach znalazło się kilkadziesiąt występów w Ameryce Północnej, podczas których artystka będzie promować najnowszy materiał.

„Frequency of Love” pokazuje więc Victorię Monét już nie jako wschodzącą gwiazdę R&B, lecz jako artystkę, która po sukcesie „Jaguar II” próbuje jeszcze wyraźniej określić własne miejsce na współczesnej scenie. Nowa płyta ma być jednocześnie rozwinięciem jej dotychczasowego stylu i próbą poszerzenia muzycznych granic.