Nowy album Agi Derlak – charyzmatycznej pianistki, kompozytorki i liderki – to trzy kwadranse muzyki, która hipnotyzuje, porusza i skłania do refleksji. Aga to trzykrotna laureatka nagrody Fryderyk, absolwentka prestiżowej Berklee College of Music w Bostonie, rozpoznawalna ambasadorka polskiego jazzu i ceniona edukatorka. Od lat prowadzi autorskie trio, konsekwentnie rozwijając własny język muzyczny.

Jej najnowsze wydawnictwo to koncepcyjny album jazzowy poświęcony tematowi inności. Tytuł „neurodivergent” (z ang. neuroodmienność) zaczerpnięty został z terminologii neuropsychologicznej i odnosi się do alternatywnych sposobów funkcjonowania mózgu – odmiennych form odbierania bodźców, prowadzenia narracji czy interpretacji rzeczywistości.

Aga Derlak:

„W tym projekcie nic nie jest zgodne z normą. Okładka przedstawia tył, jakby był przodem, tytuły zapisane są celowo niepoprawnie, a kompozycje powracają i ewoluują, zmieniając swoje formy. To zaproszenie do porzucenia schematycznego myślenia i przyjęcia nowych, często niezrozumiałych znaczeń.”

Muzyka na albumie to efekt połączenia mistrzowskiego warsztatu, intuicji i kreatywnej swobody wykonawców. Towarzyszą jej artyści o zróżnicowanych korzeniach: kontrabasista Maciej Szczyciński wnosi jazzową precyzję, perkusista Miłosz Berdzik – doświadczenie w hip-hopie i awangardzie, a gościnnie występujący skrzypek Kacper Malisz – głęboką znajomość muzyki tradycyjnej.

Aga Derlak:

„To opowieść o złożoności ludzkiego umysłu – o akceptacji chaosu, odrzuceniu typowości i podążaniu za intuicją. Kompozycje opierają się na dynamicznych rytmach, transowej powtarzalności i nieregularnej strukturze. To próba uchwycenia nieoczywistości, odrzucenia linearności i klasycznej harmonii na rzecz nowych form wyrazu, motywów i spontanicznej chemii pomiędzy muzykami.”


„neurodivergent” to odważna i intymna muzyczna wypowiedź Agi Derlak – artystki, która nie boi się kwestionować utartych schematów i szukać piękna w nieoczywistości. To album pełen intelektualnej głębi, emocjonalnej prawdy i artystycznego ryzyka. Słuchacz zostaje zaproszony do wejścia w świat dźwięków, który nie daje łatwych odpowiedzi, ale pozostawia z ważnymi pytaniami o to, czym naprawdę jest normatywność, wolność twórcza i autentyczność. To więcej niż muzyka – to manifest.