Kalendarz koncertowy

Paź
20
nie
Kovalczyk – Piosenki Mistrza | Tribute to Grzegorz Ciechowski – Wrocław
Paź 20@20:00 – 23:00

KOVALCZYK – „PIOSENKI MISTRZA” – Tribute to Grzegorz Ciechowski elektronicznie!

Stary Klasztor i wytwórnia artCONNECTION music zapraszają 20 października fanów twórczości Grzegorza Ciechowskiego i nie tylko, na niezwykły koncert KOVALCZYKA (finalisty 3. edycji programu IDOL) w ramach trasy koncertowej „PIOSENKI MISTRZA”.

KOVALCZYK – producent muzyczny i charyzmatyczny wokalista o niepowtarzalnym głosie, wyrusza w kolejną trasę koncertową promującą wydanie swojego czwartego albumu studyjnego.

Projekt „PIOSENKI MISTRZA” jest spojrzeniem na twórczość wybitnego artysty GRZEGORZA CIECHOWSKIEGO przez pryzmat muzyki elektronicznej, która stanowiła w jego kompozycjach ważny element, choć nigdy nie dominowała.

Koncerty Kovalczyka to znakomicie przygotowane SHOW z zaskakującą oprawą muzyczną i wizualną. Otrzymamy tu potężną dawkę muzyki elektronicznej okrytej eterycznymi partiami saksofonu, fletu poprzecznego czy ewi. Usłyszymy m. in. takie utwory jak: „Mamona”, „Tak, tak… to ja”, „Telefony”, „Nie pytaj o Polskę” czy „Kombinat”, które w uwspółcześnionym brzmieniu dostarczą nam niezapomnianych muzycznych wrażeń.

Lista miast, w których będzie można posłuchać „Piosenek Mistrza” na żywo przedstawia się następująco:

• 20.10 Wrocław / Stary Klasztor
• 25.10 Poznań / Blue Note Poznań
• 26.10 Lublin / Klub30 Lublin
• 17.11 Łódź / Scenografia
• 6.12 Warszawa / Basen Artystyczny WOK
• 14.12 Radom / Klub Strefa G2

Ale to nie koniec niespodzianek! Z artystą będzie można się spotkać w muzycznych salonach EMPIK, gdzie będzie podpisywał swoją najnowszą płytę:

• 19.10 Wrocław / Empik Renoma, g. 16:00,
• 21.10 Katowice / Empik Silesia, g. 18:30.

20.10.19 godz.20.00 Sala Gotycka w Starym Klasztorze, ul. Purkyniego 1
KOVALCZYK – PIOSENKI MISTRZA – Tribute to Grzegorz Ciechowski elektronicznie
miejsca stojące: 35 zł – przedsprzedaż, 40 zł – w dniu koncertu
miejsca siedzące: 60 zł – przedsprzedaż, 65 zł – w dniu koncertu
—-
BILETY: dostępne w sieci salonów Empik i MediaMarkt w całej Polsce
oraz w serwisach: www.staryklasztor.com.pl/bilety/, www.biletin.pl, www.biletyna.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl,
rezerwacje: bilety@o2.pl

ZAPRASZAMY!
—-
KOVALCZYK (Paweł Kowalczyk) – producent, kompozytor, autor tekstów, laureat wielu konkursów i przeglądów piosenek. Finalista 3. edycji programu IDOL. Założyciel wytwórni fonograficznej artCONNECTION music, w której płyty nagrywają młodzi jak i uznani artyści.

Artysta znany jest z wyjątkowo oryginalnej twórczości, której nie da się zdefiniować w jednym określonym gatunku muzycznym. Debiutował w 1994 r., zdobywając pierwsze miejsce na Festiwalu Młodych Wokalistów we Wrocławiu. W roku 2004 wziął udział w programie IDOL, gdzie doszedł do finału i był jednym z najbardziej charakterystycznych uczestników wszystkich edycji. Po programie intensywnie koncertował oraz równolegle współprowadził emitowany w telewizji Polsat show pt. „Muzyczna Winda”. Debiutancki album artysty zatytułowany „Obsesja” ukazał się w 2009 r. Zastał on nominowany przez Listę Przebojów Programu Trzeciego do „Nagród Polskich Melomanów 2009”. W 2013 r. swoją premierę miał zarejestrowany analogowo album „KOVALCZYK BIG BAND PROJECT”. Znalazł się on w wielu zestawieniach i podsumowaniach najlepszych płyt 2013 r. W projekcie wzięli udział top muzycy m. in.: Marek Napiórkowski, Robert Kubiszyn, Robert Luty, Paweł Tomaszewski „Herbi” oraz Tomasz Busławski „Buslav”. Natomiast na trasie koncertowej promującej to wydawnictwo wystąpił brytyjski perkusista legendarnego zespołu Jamiroquai – Derrick McKenzie. W 2016 r. ukazał się trzeci album artysty pt. „AUX”. Był on wspólnym projektem producenckim Kovalczyka z Filipem Kuncewiczem (polsko-francuskim kompozytorem) oraz z poetą – Michałem Zabłockim. Płyta została bardzo dobrze odebrana przez fanów oraz recenzentów, którzy m. in. zaliczali Kovalczyka do najlepszych polskich artystów młodego pokolenia. Rok 2018 przyniósł unikalny w brzmieniu projekt „KOVALCZYK & MAZO HORN QUARTET” z muzykami Teatru Wielkiego Opery Narodowej, z którym artysta wydał singiel zatytułowany „In The Name of What” skomponowany na cztery waltornie i głos!

Paź
23
śr
Madison McFerrin – Wrocław
Paź 23@20:00 – 23:00

Madison McFerrin – wschodząca gwiazda „soulappella” i córka Bobby’ego McFerrina wystąpi jesienią we Wrocławiu. Na pierwszy wrocławski koncert artystki zapraszamy 23 października do Sali Gotyckiej w Starym Klasztorze.

To przełomowy czas dla pochodzącej z nowojorskiego Brooklynu Madison McFerrin! Amerykanka doczekała się dużego tekstu w prestiżowym magazynie Pitchfork, który ogłosił „Madison sprawia, ze a’cappella znowu jest cool” zaś genialny Questlove z The Roots określił jej muzykę jako „soulappella”. Duży artykuł utalentowanej córce sławnego Bobby’ego poświęcił też „New York Times”. Także Europie znalazła takich opiniotwórczych fanów jak Gilles Peterson czy Jamie Cullum, którzy regularnie puszczają jej piosenki w swoich radiowych audycjach BBC. Wokalistka idzie śladami swojego legendarnego ojca oraz uzdolnionego brata Taylora (ostatnio w składzie R+R Now) i na koncertach, a także na dwóch EPkach: „Finding Foundations Vol 1/ Vol 2″ udowadnia jak wszechstronnym i niezwykłym instrumentem może być ludzki głos. Muzyka Madison to jednak nie tylko wspaniałe popisy wokalne, ale też smak, klimat, znakomite kompozycje. Niedawno Madison zaprezentowała nowy utwór „Try” w produkcji Taylora McFerrina na popularnym kanale Colors. Świetnie zaprezentowała się także podczas koncertu na katowickim festiwalu Tauron Nowa Muzyka.

Wszystko wskazuje na to, że kariera młodej McFerrin nabiera rozpędu i październikowe występy to ostatnia szansa, by zobaczyć Madison na kameralnych koncertach klubowych.

Lis
7
czw
Postmodern Jukebox – Wrocław
Lis 7@18:00 – 21:00

Po fenomenalnym koncercie w Poznaniu, Postmodern Jukebox wracają do Polski z trasą Welcome to the Twenties 2.0!
6 listopada – Warszawa, Palladium
7 listopada – Wrocław, Centrum Koncertowe A2

Aby zapoczątkować odliczanie do nadchodzącego Twenty-Twenties (2020) znany muzyczny kolektyw Postmodern Jukebox okrąży świat w 2019 ze swoją trasą Welcome to the Twenties 2.0 Tour. Trasa ma na celu przygotowanie świata na nową dekadę – taką, w której twórca Postmodern Jukebox – Scott Bradlee – ma nadzieję zobaczyć powrót do stylu i rzemiosła, które były wyrazem muzyki poprzednich pokoleń.
„Ostatnio w latach dwudziestych dostaliśmy Jazz – jedyną prawdziwą amerykańską formę sztuki. Kto wie co przyniesie nam 2020?” – mówie Bradlee. „Jedno jest pewne – jest mnóstwo ludzi zmęczonych krzyczącymi nagłówkami, bezmyślnymi programami w TV i uzależnieniem od smartphonów, które przyczyniły się do tego, że ludzi się od siebie w ostatniej dekadzie jeszcze mocniej oddalili. Używamy naszego małego zakątka w przestrzeni pop-kultury, aby powiedzieć ludziom, żeby zapomnieli o swoich problemach i dołączyli do nas by wspólnie świętować prawdziwe muzyczne talenty i ponadczasowy styl – na żywo i w prawdziwym życiu.
Postmodern Jukebox ze swoją trasą Welcome to the Twenties 2.0 Tour odwiedzi blisko 250 miast!
“Kiedy przygotowujemy koncertowy koncept Postmodern Jukebox pracujemy nad powiązaniem odpowiedniego talentu z odpowiednim materiałem i budowaniem niesamowitych i unikalnych przeżyć podczas naszych koncertów” – mówi Bradlee. „Bądźcie gotowi na sensacyjną imprezę w stylu lat 20 i Wielkiego Gatsby’ego”
Zapoczątkowany przez Bradlee w 2009 roku muzyczny kolektyw Postmodern Jukebox (PMJ) ma na koncie ponad miliard wyświetleń w serwisie YouTube, 3,5 miliona subskrybentów oraz ponad 1,7 miliona fanów na Facebooku. Przez ostatnią dekadę PMJ podróżował po całym świecie grając setki koncertów w wyprzedanych salach na 6 kontynentach. Wystąpili także w takich programach telewizyjnych jak „Good Morning America”, podbili listy przebojów na iTunes i Billboard oraz zwrócili uwagę NPR Music, NBC News i szerokiej publiczności na całym świecie.

Lis
8
pt
Natalia Przybysz – trasa „Jak Malować Ogień” – Wrocław
Lis 8@20:00 – 23:00

NATALIA PRZYBYSZ – TRASA „JAK MALOWAĆ OGIEŃ”

Długo oczekiwana trasa koncertowa Natalii właśnie ma miejsce!
Bardzo miło jest nam zaprosić Was na koncerty w ramach premiery piątego solowego albumu Natalii Przybysz „Jak Malować Ogień”. Spodziewajcie się wspaniałej muzyki, klimatycznej scenografii oraz pięknych, dojrzałych tekstów, które wypełnią najlepsze kluby koncertowe w Polsce!

„Jak Malować Ogień” to płyta nagrana najpłynniej ze wszystkich moich płyt do tej pory. Razem z moim zespołem, z którym wspólnie koncertujemy, nagraliśmy 10 piosenek, w tym 9 z moimi nowymi tekstami. Jest świeżo, energetycznie i mamy masę powietrza, które chcemy z Wami dzielić na spotkaniach, jakimi są dla nas koncerty. Spodziewajcie się dobrych dźwięków i dużo ciepłego wiatru.”
Natalia Przybysz

——————————————————————————————
08.11.2019 (piątek) – Zaklęte Rewiry ul. Krakowska 100, Wrocław

Otwarcie drzwi – 19:00
Start – 20:00

🎟 Bilety w cenie:
69zł – https://winiarybookings.pl/bilety/natalia-przybysz-wroclaw/
75zł – https://www.biletomat.pl/pop-rock/natalia-przybysz-wroclaw-8464/ , https://www.ebilet.pl/muzyka/pop/natalia-przybysz/ , Eventim, Going, Ticketos, Ticketmaster, Empik, Media Markt
80zł – w dniu koncertu

⚠️Szanowni Państwo. Prosimy o kupowanie biletów wyłącznie w autoryzowanych punktach sprzedaży. Poprzez kupno wejściówek od osób trzecich możecie zostać Państwo oszukani.⚠️

❌ Wstęp na koncert 16+ za pisemną zgodą rodzica. Poniżej 16 lat, wymagana obecność pełnoletniego opiekuna. Wzór zgody: https://goo.gl/eEHkA5

🌿W trosce o środowisko zachęcamy Was do pokazywania biletów na telefonie zamiast ich drukowania.

——————————————————————————————
NATALIA PRZYBYSZ – TRASA „JAK MALOWAĆ OGIEŃ”
02.11.2019 – G2, Radom
03.11.2019 – Lizard King, Toruń
07.11.2019 – P23, Katowice
08.11.2019 – Zaklęte Rewiry, Wrocław
09.11.2019 – Miejskie Centrum Kultury, Bydgoszcz
11.11.2019 – Tama, Poznań
14.112019 – Zmiana Klimatu, Białystok
23.11.2019 – Wytwórnia, Łódź
24.11.2019 – Kawon, Zielona Góra
01.12.2019 – Studio, Kraków
06.12.2019 – Klub Młyn, Gniezno
07.12.2019 – Kosmos, Szczecin
08.12.2019 – Stary Maneż, Gdańsk
11.12.2019 – Stodoła, Warszawa
12.12.2019 – Klub 30, Lublin
13.12.2019 – Klimat, Bielsko – Biała
14.12.2019 – Rura, Częstochowa

Kontakt: Jarek Czechowski (Artist Manager) +48 660 73 9999 / jarek@kayax.pl

Mar
14
sob
Fisz Emade Tworzywo – Wrocław
Mar 14@20:00 – 21:30

Fisz Emade Tworzywo
14 marca 2020, godz. 20:00 (sobota)
A2, ul. Góralska 5, Wrocław

Bilety w cenach: miejsca stojące: 79 zł (I pula), 99 zł (II pula)
Bilety dostępne na: www.eventim.pl/goodtaste, www.ebilet.pl oraz w sklepach sieci Empik i Media Markt – sprzedaż biletów rozpocznie się w poniedziałek 30.09 o godz. 12.00.

Uwaga! Zakup biletów poza autoryzowanymi punktami sprzedaży (Facebook, aukcje internetowe itp.) stwarza ryzyko zakupu biletów nieoryginalnych lub nieważnych, które nie umożliwią wejścia na koncert.

Fisz Emade Tworzywo, jeden z najważniejszych zespołów na polskim rynku
muzycznym, wyrusza w trasę koncertową. Zespół odwiedzi zarówno większe, jak
i mniejsze miasta, by promować swój najnowszy album „Radar”.

Na płycie „Radar” Artyści sięgają do muzycznego tygla lat 80., inspirując się muzyką disco, ale też rockiem; zarówno klasyczną Americaną, jak i krautrockiem. Z inspiracji wydobywają
własne, niepowtarzalne charakterystyczne brzmienie. Znajdziemy tu utrzymane w klimacie lat 80. bity, mocne rockowe solo i syntezatorowe dźwięki, które w rękach znakomitych muzyków z zespołu TWORZYWO oczarowują swoim niezwykłym retro klimatem.

Ta autorska interpretacja muzyki lat 80. zabiera nas w piękną sentymentalną podróż – to „muzyka drogi“. Z jednej strony daje wytchnienie, z drugiej zmusza do wyostrzenia zmysłów. Nastawienia swojego własnego „radaru”. Melancholijna, ale i ironiczna. Opowiada historie miłosną w trudnych, rozpolitykowanych i niepewnych czasach.

Autorem tekstów jest jak zwykle Bartek „Fisz” Waglewski. Za ścieżkę dźwiękową odpowiada niezmiennie Piotr „Emade” Waglewski. Album jest dostępny w sprzedaży od 8 marca 2019 r., a singlem promującym jest utwór „Dwa Ognie” który zadebiutował na podium listy przebojów radiowej Trójki.

Fisz Emade Tworzywo od lat zajmuje ważną pozycję na polskim rynku fonograficznym. Od 2001 roku wydali 10 płyt utrzymanych w stylistyce hiphopowej lub okołohiphopowo-eklektycznej. Jako pierwsi na tak wysokim poziomie wprowadzili w polskim hip hopie miękkie brzmienia
i teksty nawiązując swego czasu do klimatów Native Tongues. Od tamtego momentu do dzisiaj bracia stale eksperymentują, starając się jednak, by wszystkie ich wynalazki łączył jeden składnik – wysoka jakość i zaangażowanie. W wersji koncertowej występują jako FISZ EMADE TWORZYWO w mocno poszerzonym składzie wsparci znakomitymi muzykami.

Trasa 2019
3.10.2019 Kutno // Kutnowski Dom Kultury
04.10.2019 Suchy Las // Centrum Kultury Suchy Las
11.10.2019 Sztum // Kino – Teatr Powiśle
12.10.2019 Ełk // Ełckie Centrum Kultury
25.10.2019 Wolbrom // Dom Kultury w Wolbromiu
26.10.2019 Gomunice // Club Muzyczny Bogart
08.11.2019 Rybnik // Teatr Ziemi Rybnickiej
09.11.2019 Łódź // Vienna House Andel`s
23.11.2019 Tychy // Underground Pub
24.11.2019 Tarnów // Kino Marzenie
29.11.2019 Dzierżoniów // Dzierżoniowski Ośrodek Kultury

Trasa 2020
09.02.2020 Bielsko Biała // Klub Miasto
15.02.2020 Katowice // P23
21.02.2020 Gdańsk // Stary Maneż
22.02.2020 Łódź // Wytwórnia
06.03.2020 Toruń // Od Nowa
07.03.2020 Poznań // Tama
08.03.2020 Szczecin // Kosmos
14.03.2020 Wrocław // A2
19.03.2020 Białystok // Zmiana Klimatu
21.03.2020 Olsztyn // Filharmonia Warmińsko – Mazurska
25.03.2020 Kraków // Studio
27.03.2020 Warszawa // Palladium

Maj
11
pon
Jamie Cullum – Wrocław
Maj 11@20:00 – 23:00

Jamie Cullum
11 maja 2020, godz. 20.00 (poniedziałek)
Narodowe Forum Muzyki, plac Wolności 1, Wrocław

Bilety w cenach: 199 zł (strefa D), 259 zł (strefa C), 299 zł (strefa B), 349 zł (strefa A)
Bilety dostępne na: www.eventim.pl/goodtaste, www.ebilet.pl oraz w sklepach sieci Empik i Media Markt – sprzedaż biletów rozpocznie się w piątek 13.09 o godz. 10.00.

Uwaga! Zakup biletów poza autoryzowanymi punktami sprzedaży (Facebook, aukcje internetowe itp.) stwarza ryzyko zakupu biletów nieoryginalnych lub nieważnych, które nie umożliwią wejścia na koncert.

Jamie Cullum na jedynym koncercie w Polsce! Artysta odwiedzi nasz kraj w ramach europejskiej trasy i wystąpi już 11 maja 2020 roku w Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu.

Jamie Cullum to uznany na całym świecie artysta, mający swych wiernych fanów w niemal każdym zakątku globu. Przez ostatnie 18 lat jego legendarne już występy na żywo miały miejsce na festiwalach, gdzie towarzyszył rozmaitym wykonawcom, od Herbiego Hancocka, przez Kendricka Lamara, St. Vincent czy Lang Lang. Oprócz udanej kariery artystycznej, podczas której wydał już osiem albumów, przy czym kolejny jest już w przygotowaniu, Jamie dał się poznać również jako prezenter muzyczny. Cullum podchodzi do każdego aspektu swojej kariery, tak jak robił to od samego początku, z nigdy niegasnącym entuzjazmem i dużą kreatywnością.

W młodości wykorzystał swój kredyt studencki, aby nagrać pierwszy longplay, nazwany „Heart it All Before”. Występował wtedy na weselach czy imprezach, grając 4-5 razy w tygodniu, aby opłacić college. Uczył się też gry na wszelkich nowych instrumentach, które miały uznanie w rozmaitych podziemnych kapelach rockowych. Mieszanka talentu, szczęścia i ciężkiej pracy towarzyszą Jamie’emu przez całą jego karierę.

Sukces przełomowych albumów „Twentysomething” i„Catching Tales” zaowocował nominacją do Brit Awards, Grammy oraz wielu innych nagród na całym świecie. Najważniejszym jednak efektem pięciu lat promocji albumów jest wspaniała renoma muzyka estradowego, jaką zdobył na całym świecie. Światowe tournée Colluma objęło ponad 40 krajów. Do wielu z nich artysta wracał zresztą kilka razy. Jeśli widzieliście go na żywo, trudno nie zgodzić się z twierdzeniem, że Jamie jest jednym z najlepszych artystów estradowych naszych czasów. Jego popularność, sięgająca od Singapuru aż po Sao Paolo, cały czas rosła, czego zwieńczeniem było spełnienie odwiecznego marzenia muzyka, by wystąpić na słynnym festiwalu w Sommerset. „Występ na Scenie Pyramid w Glastonbury był dla mnie pięknym zwieńczeniem mojej 18-letniej kariery. Moim niewypowiedzianym celem, do którego dążyłem od dawna, było zdobycie jak najlepszych umiejętności muzycznych, do których starałem się dodać równie imponujące zdolności sceniczne, ćwiczone przez lata. Zupełnie jak w przypadku artystów, których występy na żywo kształtowały mnie jako muzyka. Byli to chociażby Dr John, Prince, James Brown, Ben Folds czy The Roots”.

Jamie był także gościnnym reżyserem podczas niektórych ze swych ulubionych imprez muzycznych, tworząc niesamowite występy, jak chociażby koncert orkiestrowy w Royal Albert Hall dla BBC Proms, Hollywood Bowl z Filharmonią Los Angeles czy noc Jazzu i Drum n’ Bass w Londyńskim The Forum.

Za swoje pomysły Jamie od zawsze był bardzo szanowany wśród kolegów z branży muzycznej. Zarówno wiele legend, jak i młodych artystów dzwoni często do niego, aby zaproponować współpracę, czy po prostu wymienić się spostrzeżeniami na temat muzyki. Jego dorobek nagraniowy stanowi połączenie oryginałów, osobistych jazzowych faworytów i unikalnych adaptacji współczesnych melodii. „Możliwości rozmaitej współpracy i rozwoju jako twórcy są dla mnie najbardziej ekscytujące. Poświęcenie kilku miesięcy na house’owe improwizacje podczas różnych elektronicznych festiwali w Europie. Pisanie piosenek do filmów, wywiady z moimi bohaterami. Współpraca przy pisaniu piosenek dla praktycznie każdego, od Pharella, przez Craiga Davida, na Del the Funky Homosapien skończywszy, duet jednego dnia z Burtem Bacharachem, następnego zaś występ ze Spinal Tap! Dzięki temu wszystko jest ciągle nowe i ekscytujące”.

Jednym z najważniejszych planów Jamie’ego było tworzenie muzyki do filmów. Zainteresowanie kinem jest u artysty głęboko zakorzenione. Ukończył on z wyróżnieniem studia na kierunku „Brytyjski film i literatura” na uniwersytecie w Reading. Pierwszym filmem, do którego Collum stworzył ścieżkę dźwiękową była Disnejowska „Rodzinka Robinsonów”. Ostatnim zaś muzyka końcowa w filmie „Król Złodziei” z 2018. Najbardziej znanym dziełem artysty jest jednak muzyka do filmu Clinta Eastwood’a „Gran Torino”.

Co dalej? „Moje cele na przyszłość? Ciągle jestem miłośnikiem muzyki, studentem pragnącym ją zgłębiać. Zaczynam coraz mocniej wchodzić w świat teorii muzyki, mając nadzieję, iż pozwoli mi to udoskonalić moje umiejętności gry na pianinie. Jednak największe moje aspiracje dotyczą komponowania. Nabrałem apetytu po Gran Torino, kiedy po raz pierwszy poczułem, że naprawdę zaczynam rozumieć to rzemiosło. Opierając się nie tylko na instynkcie, ale używając również przemyślanych konstrukcji muzycznych i umiejętności, które zdobywałem przez lata. Pojmuję teraz sukces jako coś, co powinno jedynie potęgować naszą ciekawość. Zaobserwowałem to u moich idoli, tych z którymi współpracowałem lub miałem okazję przeprowadzać wywiady, i mam nadzieję, że postawa ta będzie towarzyszyła mi przez lata.”

Regulamin dostępny na: www.goodtaste.pl/regulamin.