Sie
19
sob
2017
Kraków live Festival 2017 (dzień 2. Lana Del Rey; Wiz Khalifa; Nick Murphy fka Chet Faker) – Kraków
Sie 19@16:00 – Sie 20@02:00

18 i 19 sierpnia 2017 – oto daty Kraków Live Festival, który powraca po ubiegłorocznej, niezwykle udanej edycji!

Znakomita czwórka zagranicznych artystów: Lana Del Rey, Ellie Goulding, Alt-J oraz Wiz Khalifa wraz z imponującą reprezentacją polskiej sceny na Kraków Live Festival 2017 w następującym składzie: Pezet, Ten Typ Mes, Pablopavo, Piotr Zioła, Ralph Kaminski, Bovska i Holak – wszyscy ci artyści w dniach 18-19 sierpnia wystąpią w Krakowie !

Już nie możemy się doczekać kolejnej wspanialej edycji festiwalu oraz emocji których dostarczą nam wszyscy artyści!

EDYCJA 2016:

Rok 2016 był bardzo udany dla Kraków Live Festival, w którym uczestniczyło ponad 25 tysięcy osób!

18 koncertów, które złożyły się na program festiwalu, można było przy dobrych chęciach zobaczyć w całości. I wynieść przeświadczenie, że każdy z wykonawców zagrał na najwyższym poziomie, choć często artyści odpowiadali na różne zapotrzebowanie zgromadzonej przed sceną publiczności.

I tak Muse, którzy zakończyli w Krakowie swoją ponad roczną historię z albumem „Drones”, dali rockowy spektakl godny zamknięcia nie tylko festiwalu, ale blisko 150-koncertowej trasy, w jaką ruszyli po premierze ostatniej płyty. Krakowski koncert był widowiskowy i porywający. Radość było widać zarówno na twarzach fanów, jak i samego zespołu Muse. Dzień wcześniej podobny efekt – tylko, że w dziedzinie elektroniki – osiągnęli The Chemical Brothers, przeprowadzając publiczność z terenu festiwalu na najlepszą imprezę rave. Poruszający koncert zagrała w piątek formacja Massive Attack. To nadal czujna i bardzo odważna muzycznie grupa, o czym świadczy choćby zaproszenie na koncert szkockich raperów z The Young Fathers i wykonanie przez Massive Attack ich utworów. Szeroko komentowany występ – czego spodziewano się już przed festiwalem – dała Sia. Godzinny spektakl, który opierał się na współczesnym tańcu i dość statycznej, wycofanej figurze wokalistki był niesamowitą produkcją. Spektakularny efekt osiągnięty w sumie dość minimalistycznymi środkami przypominał trochę występy Kanye Westa. Wspomnienie występów Cage The Elephant i The Neighbourhood to z kolei obraz gitarowych zespołów, nie oszczędzających się na scenie, grających przekrojowy materiał z ogromną werwą. A do kompletu dołóżmy jeszcze Hey, The Dumplings czy Korteza, przegląd polskiej sceny, która potrafi połączyć dwa pokolenia fanów pod jednym festiwalowym namiotem. To edycja 2016 w wielkim skrócie!

Rok 2015 – Pierwsza edycja nowej odsłony Kraków Live Festival odbyła się na krakowskich Błoniach. Kendrick Lamar, Foals, Rudimental oraz plejada innych wykonawców od czwartku budowała solidne podstawy nowego krakowskiego festiwalu. W połączeniu z blisko 15-tysięczną publicznością w ciągu trzech dni spowodowało wymarzony start! Dowodem na to, jak bardzo udana była to edycja świadczyć mogą dwie nominacje do tegorocznych nagród European Festival Awards w dwóch prestiżowych kategoriach: Best New Festival oraz Best Medium-Sized Festival. Festiwal znalazł się również na shortliście nominacji do kategorii Best New Festival!

Live Music Festival rozpoczął jako festiwal brzmień spod znaku hip – hopu, r’n’b i popu. W kolejnych latach, coraz więcej dla siebie mogli na nim znaleźć także fani rocka. Na scenach Live Music Festival gościły najznakomitsze gwiazdy obydwu gatunków muzyki. To jedyne wydarzenie, na którym można było zobaczyć razem Rihannę i Lily Allen, Missy Elliot i Kaiser Chiefs, The Killers obok 50 Centa czy Muse, dzielących scenę z The Chemical Brothers. Podczas edycji 2013, głównymi artystami festiwalu byli Florence and the Machine i Franz Ferdinand, którzy przyciągnęli na festiwal rekordowe tłumy!

To właśnie na Live Music Festival po raz pierwszy w Polsce wystąpili m.in.: Jay-Z, Rihanna, Missy Elliot, Timbaland, 30 Seconds To Mars, Panic At The Disco, Kaiser Chiefs, Lily Allen, You Me At Six i Kid Cudi.

Dwukrotnie nominowany do nagrody Best Medium-Sized Festival w plebiscycie European Festival Awards.

Laureat Superbrands 2013/2014.

Pełen line-up:

2016:

MASSIVE ATTACK+YOUNG FATHERS. MUSE. THE CHEMICAL BROTHERS. SIA. ROISIN MURPHY. DAMIAN “JR.GONG” MARLEY. THE NEIGHBOURHOOD. TERRIFFIC SUNDAY. JÓGA. ALGIERS. CAGE THE ELEPHANT. HEY. COALS. NATALIA NYKIEL. THE DUMPLINGS. KORTEZ. ORGANEK

2015:

AURORA. BOKKA. FOALS. FUTURE ISLANDS. GEORGIA. KAMP! KENDRICK LAMAR. LOW ROAR. MØ. O.S.T.R. RATATAT. RASMENTALISM. RUDIMENTAL. TACO HEMINGWAY. THE MACCABEES. TV ON THE RADIO. VIET CONG. WILD BEASTS

2013:

BIFFY CLYRO. BISZ (B.O.K). BRODKA. THE CRIBS. FLORENCE AND THE MACHINE. FRANZ FERDINAND. KATY B. ŁAGODNA PIANKA. MAGNIFICENT MUTTLEY. MARIKA & SPOKOARMIA. MELA KOTELUK. DAWID PODSIADŁO. RAS LUTA. REGINA SPEKTOR. TRÈS.B. WU-TANG CLAN

2012:

THE KILLERS (CLMF + WARM-UP SHOW). PLACEBO. THE ROOTS. SNOOP DOGG. CRYSTAL FIGHTERS. AZARI & III. MYSTERY JETS. SPECTOR.COOL KIDS OF DEATH. DANIEL DRUMZ. ELTRON JOHN. FAIR WEATHER FRIENDS. FEADZ. KAMP! KEIRA IS YOU. KIXNARE. LAST ROBOTS. MUCHY. MICKEY MOONLIGHT. MAXIMILIAN SKIBA. PEZET & MAŁOLAT LIVE BAND. SPOX. SUPRA1. TABASKO

2011:

KANYE WEST. INTERPOL . THE KOOKS . EDITORS . WHITE LIES . KID CUDI . YOU ME AT SIX . EVERYTHING EVERYTHING . PABLOPAVO I LUDZIKI. PARIAS. GOORAL. ŁONA WEBBER & THE PIMPS . OUT OF TUNE . FONOVEL . POPKULTURA . VALLIUM . i inni

2010:

MUSE . THE CHEMICAL BROTHERS . 30 SECONDS TO MARS . N.E.R.D . PANIC! AT THE DISCO. MUCHY . SOFA . CF98 . ELDO . L.STADT . FOX . PLASTIC VS. PONO . i inni

2009:

THE KILLERS . 50 CENT . NAS . THE STREETS . SHAGGY . GENTLEMAN . LUPE FIASCO . JAMES . MADCON . O.S.T.R. . ABRADAB . COMA . VAVAMUFFIN . WARSZAFSKI DESZCZ . EASTWEST ROCKERS . ŁĄKI ŁAN . MARIKA , JUNIOR STRESS . KUMKA OLIK . TEN TYP MES . i inni

2008:

THE PRODIGY . TIMBALAND . MISSY ELLIOTT . KAISER CHIEFS . SEAN PAUL . HURT . MARIKA . COKE STAGE . INDIOS BRAVOS . THE CAR IS ON FIRE . SOKÓŁ feat. PONO . PEZET . AFROMENTAL . i inni

2007:

FAITHLESS . RIHANNA . LILY ALLEN . COMMON . AKON .MALEO REGGAE ROCKERS . TOMEK MAKOWIECKI . PINNAWELA . O.S.T.R. . MOLESTA EWENEMENT . ŁĄKI ŁAN . ŁONA I WEBBER . BOOGIE MAFIA . i inni

2006:

JAY-Z . SHAGGY . TATIANA OKUPNIK . VAVAMUFFIN . RENI JUSIS . EASY BAND ALL STARS . MATT KOWALSKY . NUMER RAZ I DJ ZERO . DESZCZU STRUGI . EASTWEST ROCKERS . i inni

Jazz Mess by Cpt. Sparky – Dancefloor Jazz – Vinyl DJ Party – Warszawa
Sie 19@22:00

Jazz powstał w klubach Nowego Orleanu, jako muzyka taneczna. Pulsujący rytm, energetyczne sekcje dęte, improwizacje wypełniały sale taneczne i kluby na początku XX wieku. Jako muzyka taneczna jazz ewoluował od tamtej pory – od ery swingu, przez be-bop po wpływy latynoskie i rockowe czy funkowe. Taneczny jazz to niesamowita ilość wspaniałych dźwięków dająca tancerzom niesamowitą przyjemność na parkiecie. Totalne przeciwieństwo monotonnego minimalizmu współczesnej muzyki klubowej. Każdy jazzowy taneczny utwór można przeżywać osobno, oddając się zwariowanej tanecznej improwizacji. Nie ma tu miejsca na komercję czy tandetne melodie. Dźwięk wydobywać się będzie z oryginalnych płyt winylowych, wzmocniony na znakomitym sprzęcie grającym w studyjnych warunkach sali koncertowej 12on14 Jazz Club – porwie do tańca każdego miłośnika jazzu.

Nie zabraknie utworów Niny Simone, Counta Bassiego, Milesa Davisa, Weather Reoprt, Mahavishnu Orchestra aż po Art Ensemble of Chicago, Herbie Hancocka czy Billa Laswella. Carlos Jobim, Dizziy Gillespiego czy zespołu Azymuth porwą latynoskimi jazzowymi rytmami i tak można by wymieniać bez końca. Jeśli kiedykolwiek poczułeś, że jazz cię porywa do tańca przyjdź na Jazz Mess i daj się ponieść tej energetycznej muzyce!

Imprezy Jazz Mess są autorskim projektem Cpt. Sparkiego – DJa, który od końca lat 90. Promuje muzykę jazzową, soulową i funkową w Polsce. Jest częścią kolektywu Soul Service i autorem wielu kompilacji m.in. wpółautorem serii składanek “Polish Funk”.

Sie
20
nie
2017
Ladies’ Jazz Festival 2017 – Ewa Bem – Gdynia
Sie 20@20:00 – 22:00

KRÓLOWA POLSKIEGO JAZZU
EWA BEM OTWIERA
LADIES’ JAZZ FESTIVAL 2017 W GDYNI

Ewa Bem nareszcie na Ladies’ Jazz Festival!
Jej występ 20 sierpnia w Teatrze Muzycznym w Gdyni atrakcją tegorocznej edycji Ladies’ Jazz Festival – jedynego festiwalu poświęconego i dedykowanego damom jazzu.

Pani Ewa Bem swoją karierę rozpoczęła w pod koniec lat 60 w Klubie Stodoła. W 1970 wystąpiła na festiwalu Jazz nad Odrą i jako solistka kwartetu Zbigniewa Seiferta na Jazz Jamboree w Warszawie. Połowa lat 70 to jej działalność i sukcesy grup Bemibek i Bemibem. W późniejszych latach śpiewała z grupą Mainstream, Swing Session, z kwartetem Jana „Ptaszyna” Wróblewskiego, z grupą Quintessence i Walk Away, z zespołem Old Timers, Studiem Jazzowym PR, Alex Bandem i Orkiestrą Zbigniewa Górnego. Współpracowała z Markiem Blizińskim, Janem Jarczykiem, Zbigniewem Jaremką, Wojciechem Karolakiem, Henrykiem Miśkiewiczem, Januszem Muniakiem, Zbigniewem Namysłowskim. Od 1987r, z krótkimi przerwami, współpracuje z Andrzejem Jagodzińskim, pianistą, aranżerem, kompozytorem, kolejną wielką postacią polskiego jazzu. Nie stroni także od współpracy z młodymi przedstawicielami polskiej sceny muzycznej takimi jak: Joachim Mencel, autor muzyki na płycie Kakadu, czy Łukasz Sztaba lider sekstetu akompaniującego czasami Ewie Bem.
W niedzielę 20 sierpnia recital Artystki rozpocznie Ladies’ Jazz Festival 2017!
Teatr Muzyczny w Gdyni, godzina 20:00. Zapraszamy!

Bilety w ebileteriach w cenie 60, 80 i 100zł

Olo Walicki • Kaszëbë 2 w Pardon, To Tu przy Nowym Teatrze – Warszawa
Sie 20@20:00 – 22:00

Od maja do końca września Pardon, To Tu obejmuje opiekę nad letnią klubokawiarnią i Świetlicą Nowego Teatru, gdzie organizujemy koncerty. Na dwunastym koncercie, który odbędzie się w niedziele, 20 sierpnia 2017 na warszawskim Mokotowie przy Nowy Teatrze wystąpi Olo Walicki Kaszebe II, czyli kontynuacja znanego projektu muzyka i kompozytora Ola Walickiego.

Mocne gitarowe brzmienia, przebojowe melodie w połączeniu z wyrazistymi i prowokacyjnymi tekstami napisanymi przez siedmiu bezkompromisowych autorów, m.in. Dorotę Masłowską, Tymona Tymańskiego – to autorska wizja Kaszub, pięknych i strasznych.

Olo Walicki wprowadza nas w magiczny klimat niepowtarzalnej przyrody regionu, a jednocześnie w przewrotny sposób krytykuje współczesny wizerunek polskiej prowincji – zdominowanej „kulturą grilla”, niemieckimi samochodami o niskim podwoziu z wypływającą z nich muzyką disco polo.

Będzie to ich dotychczas dopiero drugi koncert w 2017 r. i czujemy się zaszczyceni, że przyjeli nasze zaproszenie, aby wystąpić po prawie dwóch latach ponownie w Warszawie – własnie u nas. Zapraszamy gorąco!

• Olo Walicki – bass, głos, dulcymer, piłkarzyki
• M. Bunio. S – głos, gitara, sample
• Piotr Pawlak – gitara
• Tomek Ziętek – trąbka, klawisze
• Kuba Staruszkiewicz – perkusja, automaty

OLO WALICKI KASZEBE II

To grupa muzyków i przyjaciół, którzy odważnie bawią się formą, estetyką i energią koncertowej odsłony materiału z najnowszej płyty, ciesząc się występami na żywo jak młodzi chłopcy.

Zespół tworzą: M.Bunio.S – wokalista kultowego Dick4Dick; Piotr Pawlak – gitarzysta znany z zespołów Kury, Łoskot czy Bielizna; Tomek Ziętek – trębacz i klawiszowiec LocoStar, Dick4Dick, Nosowskiej, a przed laty Pink Freud; Kuba Staruszkiewicz – perkusista w zespole Marii Peszek i Tomka Makowieckiego i ex-Pink Freud.

Autorem muzyki na płycie i śpiewającym basistą jest Olo Walicki. Współtwórca nurtu yassowego – Łoskotu, ostatniego składu Miłości oraz wielu zespołów jazzowych m.in z Leszkiem Możdżerem, Zbigniewem Namysłowskim czy Mazzollem. Autor kultowej płyty OW KASZEBE z 2007 roku. Pomysłodawca projektu multimedialnego The Saintbox z Gabą Kulką. Pisze muzykę do filmu, pracuje z teatrami i tancerzami, a ostatnio debiutował jako autor spektaklu muzycznego “To be authentic, or not to be” – w którym wystąpił w duecie z Andrzejem Sewerynem.

Z recenzji płyty:

“(…) Na “Kaszebe 2” ten natłok gwiazd alternatywy, a co za tym idzie – przyniesionych przez nie pomysłów, zrodził niesamowicie intrygujący ferment. Do patentów znanych już z pierwszej płyty na “Kaszebe 2” Walicki i spółka dorzucają całą masę nowych elementów.

Od indierockowej psychodelii, przez synthpopową elektronikę, nowofalowy rock, po jazz rock, folk. To nieustająca galopada pomysłów, w których na przestrzeni jednej kompozycji można spodziewać się co najmniej kilku wolt stylistycznych, a mocno awangardowa, ambitna zwrotka spotkać się potrafi z pastiszowo potraktowanym, niepokojąco balansującym na granicy kiczu refrenem.

Czy gra bardziej serio, czy wpuszcza swoich słuchaczy w kanał, ekipie Walickiego wyraźne patronuje tu święta trójca w osobach Johna Zorna, Franka Zappy i Mike’a Pattona. A wszystko podkręcają teksty, w których usłyszeć można i życiowy lament młodego jazzowego muzyka autorstwa Tymona w “Kontrabasie”, i kapitalną stylizację na poezję wysoką w “Słone Przymorze” (wyśpiewaną na dodatek z pięknym, manierycznym przedniojęzykowym “ł”), która wyszła spod pióra Lopeza Mausere, i surrealistyczną opowieść Doroty Masłowskiej z “Lasu”: “Któregoś dnia, gdy będę miała czas, wezmę reklamówkę i posprzątam cały las. Wszystkie butelki po hoop coli, chusteczki higieniczne, stare gacie, pralki, lodówki, reaktory atomowe, obcięte głowy, puszki po mielonce i rozbite samoloty”.

To nie jest płyta nagrana dla przyjemności masowego odbiorcy. Kontakt z “Kaszebe 2” to raczej wyzwanie. A żeby ogarnąć wszystko, co dzieje się w tym materiale – jak mówi tekst “Lasu” – “przyda się większy worek”.” – Robert Sankowski, „Gazeta Wyborcza”

Organizator: Pardon, To Tu
Współorganizator: Nowy Teatr

Sie
21
pon
2017
Kandace Springs po raz pierwszy w Polsce na Ladies’ Jazz Festival – Wejherowo
Sie 21@20:00 – 22:30

JEJ GŁOS MOŻE ROZTOPIĆ ŚNIEGI – POWIEDZIAŁ PRINCE
DEBIUTOWAŁA PŁYTĄ – OD RAZU W BLUE NOTE
WSPÓŁPRACUJE Z LARRY KLEINEM – PRODUCENTEM M.IN. MELODY GARDOT, LIZZ WRIGHT, HERBIEGO HANCOCKA
KANDACE SPIRNGS PO RAZ PIERWSZY W POLSCE
JEDYNY KONCERT W ROKU
LADIES’ JAZZ FESTIVAL 2017

Fenomenalna Kandace Springs po raz pierwszy w Polsce!
Jedyny koncert artystki 21 sierpnia o godzinie 20:00 w Filharmonii Kaszubskiej w Wejherowie w ramach Ladies’ Jazz Festival 2017!

Prince zaprosił ją do wspólnego wykonania Purple Rain w trzydziestą rocznicę wydania krążka, udzielała się na głośnym przeboju Sama Smitha Stay with me. Sama przyznaje się do wpływów Billie Holiday, Niny Simone, Elly Fitzgerald, Roberty Flack i Norah Jones. W jej utworach odnajdziemy jazz, soul, R&B, pop, a także elementy hip hopu. Ma raptem 27 lat i już jej płytę wydaje Blue Note!
Larry Klein, producent m.in. Herbie Hancocka, Joni Mitchell, Melody Gardot czy Lizz Wrigtht powiedział „kupiła mnie już pierwszą piosenką, którą mi zaśpiewała, a jej dymny głos wespół z frazą i ponad wiek mądrą interpretacją chwyciły mnie natychmiast”. To właśnie on wyprodukował jej płytę Soul Eyes, z która artystka przyjedzie na pierwszy i jedyny w tym roku koncert w Polsce, który odbędzie się w ramach Ladies’ Jazz Festival 2017.
21 sierpnia, g. 20:00 Filharmonia Kaszubska w Wejherowie. Bilety w cenie od 89 do 149 zł dostępne są w kasach Filharmonii Kaszubskiej oraz na stronach: www.wck.org.pl, www.eventim.pl oraz www.ticketpro.pl

Sie
22
wt
2017
Leisure Night – Warszawa
Sie 22@20:00

Od lipca do sierpnia w każdy wtorek / środę / czwartek bawimy się w luźnej atmosferze. Zapraszamy wszystkich muzyków – instrumentalistów, wokalistów, do wspólnego jamowania i miłego spędzenia czasu. Scena jest przygotowana.

Jeśli jednak nie uda się zorganizować jamu to posiedzimy przy muzyce mechanicznej – z pewnością uda się wybrać coś ciekawego. Zawsze można też potupać nóżką na parkiecie 😉

Wstęp wolny.

Tribute to Nat King Cole – live jazz music at Grunt i Woda – Warszawa
Sie 22@20:00 – 22:00

Zapraszamy na koncert poświęcony wspaniałemu wokaliście jazzowemu – Tribute to Nat King Cole – live jazz music at Grunt i Woda przy Bulwar Flotylli Wiślanej w Warszawie.
Koncert odbędzie się 22.8.2017 r., o godz. 20.00

Urodził się w Stanach Zjednoczonych w Montgomery (Alabama) najprawdopodobniej 17 marca 1919, aczkolwiek jako data jego urodzin podawany jest też rok 1915 lub 1917. Ten amerykański czarnoskóry muzyk jazzowy, obdarzony ciepłym głosem o pięknej barwie i głębi, rozpoczął karierę jako pianista, później jednak skupił się na balladach.
W 1937 roku zaczął występować w klubach jazzowych w Los Angeles. W 1939 roku założył Trio King Cole (wraz z Oscar Moor i Wesley Prince). Z czasem jego związki z jazzem uległy rozluźnieniu, a on przeszedł do historii przede wszystkim jako wokalista śpiewający muzykę “łatwą i przyjemną”.
Największe przeboje: Nature Boy, Mona Lisa, Too Young, Unforgettable.
Jest ojcem piosenkarki Natalie Cole.
W trakcie życia palił trzy paczki papierosów dziennie. Utrzymywał, że dym tytoniowy pozwala zachować mu specyficzną barwę głosu. W efekcie nałogu zmarł przedwcześnie na raka płuc w wieku 46 lat.

W świat piosenek Nat King Cole wprowadzą nas:
Marek Słoma Słomiński – wokal, gitara, banjo
Michał Pijewski – wokal , piano
Jerzy Więckowski – perkusja
Andrzej Owczennikow – kontrabas

wstęp wolny !

Sie
23
śr
2017
Leisure Night – Warszawa
Sie 23@20:00

Od lipca do sierpnia w każdy wtorek / środę / czwartek bawimy się w luźnej atmosferze. Zapraszamy wszystkich muzyków – instrumentalistów, wokalistów, do wspólnego jamowania i miłego spędzenia czasu. Scena jest przygotowana.

Jeśli jednak nie uda się zorganizować jamu to posiedzimy przy muzyce mechanicznej – z pewnością uda się wybrać coś ciekawego. Zawsze można też potupać nóżką na parkiecie 😉

Wstęp wolny.

Sie
24
czw
2017
Kuba Więcek Trio / Maciej Obara Quartet ”Impressions on Górecki” – Łódź
Sie 24@19:00

Kuba Więcek Trio / Maciej Obara Quartet ”Impressions on Górecki”

CZĘŚĆ I: KUBA WIĘCEK TRIO

Kuba Więcek Trio to zespół powołany przez lidera – Jakuba Więcka, saksofonistę i kompozytora, obecnie studiującego na prestiżowym Rhythmic Music Conservatorium w Kopenhadze. Grę na saksofonie rozpoczął w wieku 11 lat. Jest laureatem wielu nagród oraz międzynarodowych konkursów. W jego twórczości słychać wpływy jazzu, europejskiego folku oraz muzyki klasycznej i taką też muzykę wykonuje jego kwartet. Więcek pobierał lekcje u mistrzów jazzu, m.in. Lee Konitza, Davida Binneya, Chrisa Speeda, Dicka Oattsa, Petera Evansa, Jima Blacka i wielu innych. Koncertował w Danii, Holandii, Szwecji, Niemczech, Belgii, Anglii, Polsce oraz w Stanach Zjednoczonych. Współpracował z takimi artystami, jak Mike Stern, Rafał Sarnecki, czy Sebastian Zawadzki.

Zespół w marcu 2017 roku wydał płytę „Another Raindrop” pod skrzydłami wytwórni Warner Music Polska, która jest pierwszym debiutem w serii Polish Jazz od 28 lat.

W skład zespołu wchodzą:

Kuba Więcek – saksofon altowy,

Michał Barański – kontrabas,

Łukasz Żyta – perkusja.

CZĘŚĆ II: MACIEJ OBARA QUARTET „Impressions on Górecki”

Druga część wieczoru koncertowego zostanie poświęcona Henrykowi Mikołajowi Góreckiemu – wielkiemu polskiemu kompozytorowi współczesnej muzyki poważnej i religijnej oraz pedagogowi. Interpretacji twórczości Góreckiego podjął się czołowy przedstawiciel młodego polskiego środowiska jazzowego, wybitny saksofonista Maciej Obara.

Maciej Obara to polski saksofonista, kompozytor i improwizator charakteryzujący się rozpoznawalną frazą i silnym brzmieniem, który zbiera znakomite recenzje zarówno od polskich, jak i zagranicznych melomanów oraz krytyków muzycznych. Artysta, który od początku kariery konsekwentnie rozwija swój własny język muzyczny. Choć współpracował z wieloma artystami z Japonii, USA i Europy, to od lat jego priorytetowym projektem jest autorski kwartet, w skład którego wchodzą: pianista Dominik Wania, kontrabasista Ole Morten Vagan oraz perkusista Gard Nilssen. Formacja reprezentuje wąską grupę europejskich muzyków, którzy świadomie i bezkompromisowo omijają muzyczne dosłowności, kreując swój własny styl. Kwartet odnosi międzynarodowe sukcesy, pojawia się w programach najważniejszych festiwali na całym świecie – w USA, Kanadzie, Meksyku, Portugalii, Japonii, Korei, Indiach, Norwegii, Szwecji czy Wielkiej Brytanii. Jesienią tego roku będzie miała miejsce premiera najnowszej płyty zespołu, zarejestrowanej dla prestiżowej monachijskiej wytwórni ECM. „Unloved” jest dziewiątym autorskim albumem w dyskografii Macieja Obary.

Podczas tego wyjątkowego koncertu usłyszymy w szczególności kwartety smyczkowe Henryka Mikołaja Góreckiego – „Już się zmierzcha”, „Quasi Una Fantasia” oraz „Pieśni Śpiewają”, których interpretacji podejmie się kwartet jazzowy Obary.

Koncertowe czwartki w Cudzie: DUIT – Warszawa
Sie 24@20:00 – 22:00

♥ Cud nad Wisłą w tym roku łączy siły z Bobby Burger i zaprasza na jeszcze ciekawszy cykl KONCERTOWE CZWARTKI ♥

W tym roku świętujemy 5. urodziny Bobby Burgera, a więc w każdy czwartek na scenie Cudu pojawi się artysta z polskiej sceny muzycznej, na którego warto nastawić ucho!

♥ Duit ♥

Duit to warszawski producent kojarzony z takich składanek jak Niewidzialna Nerka czy Heartbreaks & Promises 1 oraz 2.

Utwór „Halayo” z drugiej kompilacji sygnowanej przez FLIRTINI przekroczył na Youtube 1,5 mln odtworzeń. W październiku 2016 roku ukazał się debiutancki album Duita, zatytułowany “Now, I’m Here”.

Płyta została wydana nakładem jednej z najciekawszych polskich wytwórni elektronicznych, MØST Records. Na albumie pojawiło się wielu gości z kraju i ze świata, od dużych nazwisk jak Dawid Podsiadło czy Jesse Boykins III po debiutantów – Govales, Rosalie., Pasts, Vito i Prus.

Koncertowa wersja „Now, I’m Here” będzie przeniesieniem muzyki z albumu na zupełnie inny poziom – Duit wystąpi w akompaniamencie żywych instrumentów oraz wokalistki Prus.

Leisure Night – Warszawa
Sie 24@20:00

Od lipca do sierpnia w każdy wtorek / środę / czwartek bawimy się w luźnej atmosferze. Zapraszamy wszystkich muzyków – instrumentalistów, wokalistów, do wspólnego jamowania i miłego spędzenia czasu. Scena jest przygotowana.

Jeśli jednak nie uda się zorganizować jamu to posiedzimy przy muzyce mechanicznej – z pewnością uda się wybrać coś ciekawego. Zawsze można też potupać nóżką na parkiecie 😉

Wstęp wolny.

Sie
25
pt
2017
Jazz Mess by Cpt. Sparky – Dancefloor Jazz – Vinyl DJ Party – Warszawa
Sie 25@22:00

Jazz powstał w klubach Nowego Orleanu, jako muzyka taneczna. Pulsujący rytm, energetyczne sekcje dęte, improwizacje wypełniały sale taneczne i kluby na początku XX wieku. Jako muzyka taneczna jazz ewoluował od tamtej pory – od ery swingu, przez be-bop po wpływy latynoskie i rockowe czy funkowe. Taneczny jazz to niesamowita ilość wspaniałych dźwięków dająca tancerzom niesamowitą przyjemność na parkiecie. Totalne przeciwieństwo monotonnego minimalizmu współczesnej muzyki klubowej. Każdy jazzowy taneczny utwór można przeżywać osobno, oddając się zwariowanej tanecznej improwizacji. Nie ma tu miejsca na komercję czy tandetne melodie. Dźwięk wydobywać się będzie z oryginalnych płyt winylowych, wzmocniony na znakomitym sprzęcie grającym w studyjnych warunkach sali koncertowej 12on14 Jazz Club – porwie do tańca każdego miłośnika jazzu.

Nie zabraknie utworów Niny Simone, Counta Bassiego, Milesa Davisa, Weather Reoprt, Mahavishnu Orchestra aż po Art Ensemble of Chicago, Herbie Hancocka czy Billa Laswella. Carlos Jobim, Dizziy Gillespiego czy zespołu Azymuth porwą latynoskimi jazzowymi rytmami i tak można by wymieniać bez końca. Jeśli kiedykolwiek poczułeś, że jazz cię porywa do tańca przyjdź na Jazz Mess i daj się ponieść tej energetycznej muzyce!

Imprezy Jazz Mess są autorskim projektem Cpt. Sparkiego – DJa, który od końca lat 90. Promuje muzykę jazzową, soulową i funkową w Polsce. Jest częścią kolektywu Soul Service i autorem wielu kompilacji m.in. wpółautorem serii składanek “Polish Funk”.

Sie
26
sob
2017
Ladies’ Jazz Festival 2017 – Bebel Gilberto – Gdynia
Sie 26@20:00 – 22:30

KWINTESENCJA BOSSA NOVY,
BEBEL GILBERTO
NA JEDYNYM KONCERCIE W POLSCE
LADIES’ JAZZ FESTIVAL 2017 26/08 GDYNIA

Światowy sukces odniosła już swym pierwszym solowym albumem Tanto Tempo z 2000r. (Latin Grammy i MOBO). Współpracowała z Davidem Byrne’em, Princem, Mikiem Pattonem, Kennym G, Amonem Tobinem czy Thievery Corporation. Ma niezliczoną ilość nominacji do Grammy, a jeśli ktoś szuka artystki, która naprawdę urodziła się dla Bossy i wyssała tę muzykę z mlekiem matki, to jest to nikt inny jak właśnie Bebel Gilberto.

Urodziła się w NYC, ale dzieciństwo spędziła w Brazylii, jej rodzicami są Joao Gilberto (twórca m.in. Girl from Ipanema i ojciec bosa novy w ogóle) i Miucha. W domu bywali i grali z rodzicami Tom Jobim, Milton Necimento, Caetano Veloso czy Chico Buarque. Nie dziwi więc fakt, że po raz pierwszy brała udział w nagraniach mając 7 lat…

Jej twórczości słychać nie tylko spuściznę rodziców, ale i Prince’a, Debussy’ego, można dostrzec jej zainteresowanie Bjork, Gershwinem, Billie Holiday czy amerykańskim soulem, a nawet disco.
Śpiewa po angielsku i oczywiście po portugalsku. Jej utwory znajdują się nie tylko na solowych płytach artystki, ale i na niezliczonych składankach chilloutowych, smooth jazzowych, tanecznych i latino.

Tak więc 26 sierpnia centrum światowego ciepłaa będzie w Teatrze Muzycznym w Gdyni, gdzie o 20:00 po dziesięcioletniej nie bytności w Polsce wystąpi najbardziej gorąca interpretatorka bossy Bebel Gilberto!

Bilety w ebileteriach w cenie 110, 140 i 160zł

Jazz Mess by Cpt. Sparky – Dancefloor Jazz – Vinyl DJ Party – Warszawa
Sie 26@22:00

Jazz powstał w klubach Nowego Orleanu, jako muzyka taneczna. Pulsujący rytm, energetyczne sekcje dęte, improwizacje wypełniały sale taneczne i kluby na początku XX wieku. Jako muzyka taneczna jazz ewoluował od tamtej pory – od ery swingu, przez be-bop po wpływy latynoskie i rockowe czy funkowe. Taneczny jazz to niesamowita ilość wspaniałych dźwięków dająca tancerzom niesamowitą przyjemność na parkiecie. Totalne przeciwieństwo monotonnego minimalizmu współczesnej muzyki klubowej. Każdy jazzowy taneczny utwór można przeżywać osobno, oddając się zwariowanej tanecznej improwizacji. Nie ma tu miejsca na komercję czy tandetne melodie. Dźwięk wydobywać się będzie z oryginalnych płyt winylowych, wzmocniony na znakomitym sprzęcie grającym w studyjnych warunkach sali koncertowej 12on14 Jazz Club – porwie do tańca każdego miłośnika jazzu.

Nie zabraknie utworów Niny Simone, Counta Bassiego, Milesa Davisa, Weather Reoprt, Mahavishnu Orchestra aż po Art Ensemble of Chicago, Herbie Hancocka czy Billa Laswella. Carlos Jobim, Dizziy Gillespiego czy zespołu Azymuth porwą latynoskimi jazzowymi rytmami i tak można by wymieniać bez końca. Jeśli kiedykolwiek poczułeś, że jazz cię porywa do tańca przyjdź na Jazz Mess i daj się ponieść tej energetycznej muzyce!

Imprezy Jazz Mess są autorskim projektem Cpt. Sparkiego – DJa, który od końca lat 90. Promuje muzykę jazzową, soulową i funkową w Polsce. Jest częścią kolektywu Soul Service i autorem wielu kompilacji m.in. wpółautorem serii składanek “Polish Funk”.

Sie
27
nie
2017
Ladies’ Jazz Festival 2017 – WENDY LANDS – Gdynia
Sie 27@20:00 – 22:30

WENDY LANDS, KANADYJSKA DIVA, ZNAKOMITA WYKONAWCZYNI PRZEBOJÓW WŁADYSŁAWA SZPILMANA PO RAZ PIERWSZY W POLSCE
LADIES’ JAZZ FESTIVAL 2017
27 SIERPNIA 2017, TEATR MUZYCZNY GDYNIA

Wendy Land zasłynęła występami w kanadyjskiej produkcji musicalu Nędznicy, była dwukrotnie nominowana do nagrody dla najlepszego artysty i za przebój Radia Kanadyjskiego. Rozpoczęła swą artystyczną drogę od fascynacji twórczością Carol King, Keitha Jarretta, Stevie Wondera, Cheta Bakera i Billie Holliday. Zainteresowania muzyczne i sposób interpretacji stawiają artystkę w tym samym szeregu co Norah Jones czy najsławniejsze wykonawczynie utworów Bacharacha. Śpiewa jazz i piękny melodyjny pop.
Wendy Lands jest znana w Polsce przede wszystkim jako fantastyczna wykonawczyni niezapomnianych piosenek Władysława Szpilmana. Na naszym rynku płytę tę wydało w zeszłym roku Polskie Radio. Wydawnictwo zawiera między innymi takie utwory jak „Deszcz” (Someday We Will Love Again) z repertuaru Reny Rolskiej czy „Tak mało Cię znam” (Dancing With Antonio) z repertuaru Sławy Przybylskiej’, „Cicha noc” (My Memories Of You) i „Ja jestem Twoja” (Hold Me A Moment) wykonywane przez Irenę Santor oraz „Nie wierzę piosence” (Prisoners Of Evening) śpiewaną przez Hannę Skarżankę.
Po raz pierwszy w Polsce będziemy mogli spotkać się i ocenić tej uznawanej za jedną z ważniejszych artystek w Ameryce na koncercie kończącym tegoroczną edycję Ladies’ Jazz Festival, 27 sierpnia o g. 20:00 w Teatrze Muzycznym w Gdyni.
Bilety w ebileteriach w cenie 90, 120 i 140zł

Sie
29
wt
2017
Leisure Night – Warszawa
Sie 29@20:00

Od lipca do sierpnia w każdy wtorek / środę / czwartek bawimy się w luźnej atmosferze. Zapraszamy wszystkich muzyków – instrumentalistów, wokalistów, do wspólnego jamowania i miłego spędzenia czasu. Scena jest przygotowana.

Jeśli jednak nie uda się zorganizować jamu to posiedzimy przy muzyce mechanicznej – z pewnością uda się wybrać coś ciekawego. Zawsze można też potupać nóżką na parkiecie 😉

Wstęp wolny.

Sie
30
śr
2017
Leisure Night – Warszawa
Sie 30@20:00

Od lipca do sierpnia w każdy wtorek / środę / czwartek bawimy się w luźnej atmosferze. Zapraszamy wszystkich muzyków – instrumentalistów, wokalistów, do wspólnego jamowania i miłego spędzenia czasu. Scena jest przygotowana.

Jeśli jednak nie uda się zorganizować jamu to posiedzimy przy muzyce mechanicznej – z pewnością uda się wybrać coś ciekawego. Zawsze można też potupać nóżką na parkiecie 😉

Wstęp wolny.

Sie
31
czw
2017
Nikola Kołodziejczyk / AUKSO / Samuel Blazer / Tomasz Dąbrowski – Łódź
Sie 31@19:00

Nikola Kołodziejczyk / AUKSO / Samuel Blazer / Tomasz Dąbrowski

Podczas wielkiego finału jubileuszowej edycji Letniej Akademii Jazzu wystąpi młody, niezwykle utalentowany kompozytor, dyrygent i pianista Nikola Kołodziejczyk, który przygotuje muzykę na jedną z najlepszych orkiestr kameralnych w Polsce – Orkiestrę Kameralną Miasta Tychy AUKSO. Orkiestrze towarzyszyć będą wyjątkowi soliści – Samuel Blazer, szwajcarski puzonista, którego technika gry i dojrzałość muzyczna budzą podziw i uznanie na całym świecie oraz Tomasz Dąbrowski – jeden z najbardziej oryginalnych trębaczy młodego pokolenia zarówno na Polskiej, jak i na Europejskiej scenie jazzowej.

Letnia Akademia Jazzu to festiwal światowych premier. Finałowy występ jest projektem specjalnym, podczas którego Kołodziejczyk wraz z gośćmi zaprezentuje specjalnie przygotowaną na tę okazję suitę.

Nikola Kołodziejczyk znany jest ze swojej ogromnej oryginalności i dbałości o szczegóły. Artysta, który nie boi się eksperymentować. Spod jego ręki wyszły takie dzieła, jak suita „Chord Nation” na orkiestrę jazzową, „Barok Progresywny” na instrumenty historyczne, ludowe i współczesne, „Koncert Brzeziński” na maszyny do szycia, maszyny do pisania i 9 instrumentalistów oraz „Instant Ensemble” na komponowanie strumieniowe w czasie rzeczywistym dla 7 instrumentalistów. Zdobywca wielu nagród – m.in. na Transatlantyk Instant Composition Competition, Bielskiej Zadymce Jazzowej, Krokus Jazz Festival, Jazz Juniors i innych. Kołodziejczyk był również nominowany do nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej 2015.

Do wykonania kompozycji specjalnej na finał Letniej Akademii Jazzu organizatorzy zaprosili jedną z najlepszych orkiestr kameralnych w Europie i niekwestionowanego lidera tego rodzaju zespołów w Polsce – Orkiestrę Kameralną Miasta Tychy AUKSO, która od niemal 20 lat stanowi wizytówkę Polski w świecie. AUKSO została powołana przez grupę absolwentów Akademii Muzycznej w Katowicach wspólnie z Markiem Mosiem, wybitnym skrzypkiem, dyrygentem i kameralistą. Jej celem jest wspólne kreowanie sztuki najwyższej jakości, twórczy rozwój i artystyczne poszukiwanie. Repertuar zespołu rozpięty jest od klasyki po muzykę współczesną, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki polskiej. Równie często łączy klasykę z jazzem, muzyką alternatywną czy rockiem, aby znaleźć dla tych gatunków wspólny mianownik, lub też bawi się przeciwieństwami i odrębnymi językami muzycznymi, które w wyjątkowo udany sposób zderza ze sobą.

W 2011 r. AUKSO otrzymała Fryderyka w kategorii „Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej” za zrealizowany wspólnie z Januszem Olejniczakiem album pt. „CHOPIN. Wydanie Narodowe”.

Koncertowe czwartki by Bobby Burger: Paulina Przybysz – Warszawa
Sie 31@20:00 – Wrz 1@03:00

♥ Cud nad Wisłą w tym roku łączy siły z Bobby Burger i zaprasza na jeszcze ciekawszy cykl KONCERTOWE CZWARTKI ♥

W tym roku świętujemy 5. urodziny Bobby Burgera, a więc w każdy czwartek na scenie Cudu pojawi się artysta z polskiej sceny muzycznej, na którego warto nastawić ucho!

♥ Paulina Przybysz ♥

Ponad dwie dekady zachwycała głosem w takich składach jak SISTARS, Pinnawela, RITA PAX czy Archeo, z którymi wydała w sumie 7 długogrających albumów. Laureatka licznych nagród i wyróżnień m.in. Fryderyków i SuperJedynek.

Otwartość na muzykę doprowadziła ją do niezliczonej liczby kolaboracji studyjnych i koncertowych, a pracowała między innymi ze Stanisławem Sojką, Tomaszem Stańko, Night Marks Electric Trio czy Envee.

Przez wiele lat zasilała najróżniejsze projekty, żeby w końcu powiedzieć coś zdecydowanym głosem w solowym materiale. Po raz pierwszy występuje pod swoim pełnym imieniem i nazwiskiem, bo jak sama mówi: „ma coś konkretnego do powiedzenia”.

Wydawnictwo zaplanowane na jesień 2017 pod szyldem wytwórni Kayax jest promowane singlem „Dzielne Kobiety”. Można śmiało po-
wiedzieć, że Paulina szykuje płytę z wyjątkową muzyką i mocnym przekazem.

Leisure Night – Warszawa
Sie 31@20:00

Od lipca do sierpnia w każdy wtorek / środę / czwartek bawimy się w luźnej atmosferze. Zapraszamy wszystkich muzyków – instrumentalistów, wokalistów, do wspólnego jamowania i miłego spędzenia czasu. Scena jest przygotowana.

Jeśli jednak nie uda się zorganizować jamu to posiedzimy przy muzyce mechanicznej – z pewnością uda się wybrać coś ciekawego. Zawsze można też potupać nóżką na parkiecie 😉

Wstęp wolny.

Wrz
5
wt
2017
Zespół MÓW w Grunt i Woda – Warszawa
Wrz 5@16:02 – 17:02

No mów. Weź się nie wygłupiaj. Mów! O radościach. O trudnościach. O tym, co przeżywasz. O prostych rzeczach, które dzieją sie ot tak. I my MÓWimy. Muzyką MÓWimy.

Zespół MÓW zagra w składzie:
Ania Bratek – wokal
Aga Derlak – fortepian i wokal
Mateusz Szewczyk – bas
Patryk Zakrzewski – perkusjonalia
gościnnie Zbyszek Godlewski – gitara

Wykonają autorskie piosenki Ani, czyli polskie teksty okraszone soulującymi dźwiękami. Będzie klimatycznie, ale chwilami też z przytupem.
Zapraszamy pięknie na pogaduchy we wtorek 5 września.

Chris Botti – Warszawa
Wrz 5@19:00

Kup bilety na koncert Chrisa Botti !
Czarodziej trąbki zagra w Warszawie, Wrocławiu i Szczecinie. Zagrał hejnał na wieży Kościoła Mariackiego, występował ze Stingiem, współpracował z Arethą Franklin, Bobem Dylanem, czy Paulem Simonem. Jest zdobywca prestiżowej nagrody Grammy sprzed czterech lat. Na swoim koncie ma też złote, platynowe i diamentowe płyty. Chris Botti, jeden z najbardziej znanych na świecie trębaczy jazzowych i kompozytorów, po raz kolejny przyjedzie do Polski.Koncerty artysty zaplanowano we wrześniu w Warszawie, Wrocławiu i Szczecinie.

Trasa koncertowa Chrisa Bottiego w Polsce przewiduje występy w trzech miastach:
5 września – Hala Torwar w Warszawie
6 września – Hala Stulecia we Wrocławiu
7 września – Hala Arena Azoty w Szczecinie

Jest jednym z najbardziej docenianych instrumentalistów. Pierwszy sukces przyszedł w 2004 roku, zaraz po wydanym albumie „When I Fall In Love”, który przez krytyków został bardzo dobrze przyjęty. Od tego momentu wkradł się w łaski także odbiorców muzyki popowej. A wszystko przez to, że Chris Botti nie zamyka się jedynie w jazzie, a twórczość, którą prezentuje, wykracza daleko poza jeden gatunek. To wszystko sprawia, że fani Chrisa Bottiego rozsiani po całym świecie, zapełniają wszystkie areny koncertowe. Popularność sprawiła, że jego albumy sprzedają się w milionach egzemplarzy. Jego nazwisko można także zobaczyć na wielu albumach i zbiorach wraz z innymi artystami, czy także na ścieżkach do muzyki filmowej.

Chris Botti w trasie spędza 300 dni w roku. Grał z wieloma topowymi orkiestrami w największych i najlepszych salach koncertowych świata, od Carnegie Hall i Hollywood Bowl do Sydney Opera House i Real Teatro di San Carlo we Włoszech. Chris Botti ma także rzesze fanów w Polsce. Sam mówi, że bardzo lubi grać w naszym kraju, dlatego tak często do niego wraca. W samych superlatywach wyraża się też o tutejszych fanach i podkreśla, że polska publiczność jest najlepsza na świecie!
W tym roku w Polsce trębacz wystąpi w trzech miastach, a towarzyszyć mu będzie kilkunastoosobowy zespół.

Wrz
6
śr
2017
Chris Botti – Wrocław
Wrz 6@19:00

Kup bilety na koncert Chrisa Botti !
Czarodziej trąbki zagra w Warszawie, Wrocławiu i Szczecinie. Zagrał hejnał na wieży Kościoła Mariackiego, występował ze Stingiem, współpracował z Arethą Franklin, Bobem Dylanem, czy Paulem Simonem. Jest zdobywca prestiżowej nagrody Grammy sprzed czterech lat. Na swoim koncie ma też złote, platynowe i diamentowe płyty. Chris Botti, jeden z najbardziej znanych na świecie trębaczy jazzowych i kompozytorów, po raz kolejny przyjedzie do Polski.Koncerty artysty zaplanowano we wrześniu w Warszawie, Wrocławiu i Szczecinie.

Trasa koncertowa Chrisa Bottiego w Polsce przewiduje występy w trzech miastach:
5 września – Hala Torwar w Warszawie
6 września – Hala Stulecia we Wrocławiu
7 września – Hala Arena Azoty w Szczecinie

Jest jednym z najbardziej docenianych instrumentalistów. Pierwszy sukces przyszedł w 2004 roku, zaraz po wydanym albumie „When I Fall In Love”, który przez krytyków został bardzo dobrze przyjęty. Od tego momentu wkradł się w łaski także odbiorców muzyki popowej. A wszystko przez to, że Chris Botti nie zamyka się jedynie w jazzie, a twórczość, którą prezentuje, wykracza daleko poza jeden gatunek. To wszystko sprawia, że fani Chrisa Bottiego rozsiani po całym świecie, zapełniają wszystkie areny koncertowe. Popularność sprawiła, że jego albumy sprzedają się w milionach egzemplarzy. Jego nazwisko można także zobaczyć na wielu albumach i zbiorach wraz z innymi artystami, czy także na ścieżkach do muzyki filmowej.

Chris Botti w trasie spędza 300 dni w roku. Grał z wieloma topowymi orkiestrami w największych i najlepszych salach koncertowych świata, od Carnegie Hall i Hollywood Bowl do Sydney Opera House i Real Teatro di San Carlo we Włoszech. Chris Botti ma także rzesze fanów w Polsce. Sam mówi, że bardzo lubi grać w naszym kraju, dlatego tak często do niego wraca. W samych superlatywach wyraża się też o tutejszych fanach i podkreśla, że polska publiczność jest najlepsza na świecie!
W tym roku w Polsce trębacz wystąpi w trzech miastach, a towarzyszyć mu będzie kilkunastoosobowy zespół.

Wrz
7
czw
2017
Chris Botti – Szczecin
Wrz 7@19:00

Kup bilety na koncert Chrisa Botti !
Czarodziej trąbki zagra w Warszawie, Wrocławiu i Szczecinie. Zagrał hejnał na wieży Kościoła Mariackiego, występował ze Stingiem, współpracował z Arethą Franklin, Bobem Dylanem, czy Paulem Simonem. Jest zdobywca prestiżowej nagrody Grammy sprzed czterech lat. Na swoim koncie ma też złote, platynowe i diamentowe płyty. Chris Botti, jeden z najbardziej znanych na świecie trębaczy jazzowych i kompozytorów, po raz kolejny przyjedzie do Polski.Koncerty artysty zaplanowano we wrześniu w Warszawie, Wrocławiu i Szczecinie.

Trasa koncertowa Chrisa Bottiego w Polsce przewiduje występy w trzech miastach:
5 września – Hala Torwar w Warszawie
6 września – Hala Stulecia we Wrocławiu
7 września – Hala Arena Azoty w Szczecinie

Jest jednym z najbardziej docenianych instrumentalistów. Pierwszy sukces przyszedł w 2004 roku, zaraz po wydanym albumie „When I Fall In Love”, który przez krytyków został bardzo dobrze przyjęty. Od tego momentu wkradł się w łaski także odbiorców muzyki popowej. A wszystko przez to, że Chris Botti nie zamyka się jedynie w jazzie, a twórczość, którą prezentuje, wykracza daleko poza jeden gatunek. To wszystko sprawia, że fani Chrisa Bottiego rozsiani po całym świecie, zapełniają wszystkie areny koncertowe. Popularność sprawiła, że jego albumy sprzedają się w milionach egzemplarzy. Jego nazwisko można także zobaczyć na wielu albumach i zbiorach wraz z innymi artystami, czy także na ścieżkach do muzyki filmowej.

Chris Botti w trasie spędza 300 dni w roku. Grał z wieloma topowymi orkiestrami w największych i najlepszych salach koncertowych świata, od Carnegie Hall i Hollywood Bowl do Sydney Opera House i Real Teatro di San Carlo we Włoszech. Chris Botti ma także rzesze fanów w Polsce. Sam mówi, że bardzo lubi grać w naszym kraju, dlatego tak często do niego wraca. W samych superlatywach wyraża się też o tutejszych fanach i podkreśla, że polska publiczność jest najlepsza na świecie!
W tym roku w Polsce trębacz wystąpi w trzech miastach, a towarzyszyć mu będzie kilkunastoosobowy zespół.

Wrz
16
sob
2017
Tribute to Amy Winehouse w Sopocie
Wrz 16@20:00 – Wrz 17@03:00

Amy Winehouse była niezwykłą artystką, o tym nikogo nie trzeba przekonywać. Wielu artystów młodego pokolenia podkreśla, że to właśnie ona otworzyła drzwi brytyjskiej muzyce za Ocean. Jej śmierć bardzo zasmuciła świat muzyki, najbardziej jednak fanów. Mimo, że za życia wydała tylko dwa albumy, zostanie zapamiętana jako Wielka. Często porównywana była do Billie Holiday, zrobił to sam Tony Bennett – znakomity wokalista jazzowy. Artysta powiedział to w dokumencie “AMY”, który swoją premierę miał 7 sierpnia 2015 roku. Ponadto podczas ponad dwugodzinnej produkcji widzowie zobaczyli wiele prywatnych filmów z dzieciństwa artystki czy nagrania zrealizowane przez samą Winehouse, a także materiały archiwalne z początków jej kariery oraz te pokazujące prace w studiu nagraniowym przy tworzeniu materiału na jej obie płyty.

Największe przeboje Amy wykona dla Was Lena Romul / Marti Brown. Support: Warson i Brainwash.

Lena Romul jako siedemnastolatka otrzymała Wyróżnienie Indywidualne na Jazz Juniors 2007, od którego zaczęła się poważna przygoda z muzyką.

Występowała ze swoimi projektami na Bukarest International Jazz Festival, Slot Art Festiwal, Jazz Juniors, Krokus Jazz Festival, No Border Festival.

Przeszła przez edukację muzyczną (I i II st. POSM w Poznaniu, Akademia Muzyczna im. K. Lipińskiego we Wrocławiu, Policealne Studium Jazzowe w Warszawie).

Dwa lata później była pierwszą kobietą w historii, która zdobyła nagrodę główną z własnym zespołem -Lena Romul Quintet – na Międzynarodowym Konkursie “Jazz Juniors” w roku 2009 (nagroda przyznana m.in. przez Leszka Możdżera, Adama Pierończyka). W 2012 razem z Patrykiem Kraśniewskim, jako Jazz in Dreadlocks, zajęła III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Jazzowym w Bukareszcie.

Dyskografia:
Yazzbot Mazut “Mazut Mazut” (Multikulti, 2010)
Wojtek Pilichowski “Fair of Noise” (Universal Music, 2010)
Wojtek Pilichowski “Noise Live – koncert w Trójce” (Polskie Radio, 2011)
Pilichowski Band “Koncert na Zamku Kliczków” DVD (Fonografika, 2012)
Lena Romul “Industrialnie / Instynktownie” (Captain Earth,2013)
Lena Romul “Pegaz” (Captain Earth, 2014 )
Orkiestra NAXOS – Live At POLIN – COEXIST! (Milo Records, 2015 )
Dup! – Zwei (Karrot Kommando, 2016)
Johny Rockers “Stay Connected” (Lou&Rocked Boys, 2017)
Pablopavo “Ladinola” (Karrot Kommando, 2017)

W przygotowaniu jest trzeci solowy album Leny pt. “Marti Brown”. Premiera planowana jest na jesień nakładem wydawnictwa Karrot Kommando.

Tribute to Amy Winehouse
Sopot, klub TAN | 16.09.2017
Wstęp: do 23:00 lista fb wstęp wolny / po wstęp płatny