World Wide Warsaw to festiwal rozproszony w czasie i po różnych miejscach, ale spójny pod względem celu, by pokazywać najciekawsze zjawiska w nowej muzyce. W ramach tego projektu stolicę czeka ponad miesiąc spotkań z artystami z wielu zakątków świata. Rozpoczęcie festiwalu to występ Tycho, zakończenie – koncert Samphy. Pomiędzy tymi wydarzeniami 9 innych spotkań koncertowych i djskich z gwiazdami z Europy i zza oceanu, które przekrojowo w wielu warszawskich klubach pokażą, że stolica Polski nie odstaje programowo od najważniejszych ośrodków kultury na świecie.

Bilety dostępne na portalu goingapp.pl oraz w aplikacji Going.

www17

16.02 / czwartek TYCHO, Niebo – START

Event fb: https://www.facebook.com/events/1252064128184608/
Bilety: WYPRZEDANE

18.02 / sobota POST MALONE, Proxima

Event fb: https://www.facebook.com/events/1191000884289356/

23.02 / czwartek EASTER, Pogłos

Event fb: https://www.facebook.com/events/829079063897559/

25.02 / sobota EFDEMIN, Miłość poziom -1

Event fb: https://www.facebook.com/events/144699732700589/

4.03 / sobota BITAMINA, Cafe Kulturalna

Event fb: https://www.facebook.com/events/1719790114997720/

8.03 / środa YUSSEF KAMAAL, Miłość

Event fb: https://www.facebook.com/events/837902596350182/

11.03 / sobota DJ EZ, BATUK, Miłość

Event fb: https://www.facebook.com/events/1885049471710039/

17.03 / piątek MALL GRAB + OMAR S, Jasna 1

Event fb: https://www.facebook.com/events/108551659653277/

18.03 / sobota THUNDERCAT, Niebo

Event fb: https://www.facebook.com/events/1204751159617267/

18.03 / sobota DVS1, Jasna 1

Event fb: https://www.facebook.com/events/215301532207656/

19.03 / niedziela SAMPHA, Proxima – FINAŁ

Event fb: https://www.facebook.com/events/1789071728031639/

INFORMACJE O ARTYSTACH:

TYCHO:
Tycho, czyli Scott Hansen, to amerykański instrumentalista, kompozytor i jedna z najbardziej charakterystycznych postaci we współczesnej muzyce elektronicznej. Artysta zadebiutował na scenie 14 lat temu EP-ką pt. „The Science of Patterns”, a w ciągu 4 następnych lat wydał pierwsze dwa albumy – „Sunrise Projector” i „Past Is Prologue”.

Przełomem w karierze Tycho był bardzo uznany i popularny krążek pt. „Dive”, który zyskał rzeszę fanów na całym świecie dzięki charakterystycznym, ciepłym połączeniom brzmień rocka i elektroniki. Choć promocji płyty towarzyszyła długa trasa koncertowa, Scott intensywnie pracował nad kolejnym wydawnictwem pt. „Awake”. Ono, podobnie jak „Dive”, również cieszyło się ogromnym zainteresowaniem słuchaczy, o czym świadczy chociażby 23 miejsce na prestiżowej liście Billboard’s Top 200 w roku 2014. 30 września tego roku ukazała się jego długo wyczekiwana, kolejna płyta pt. „Epoch”, która – jak sam mówi autor – stanowi pewnego rodzaju podsumowanie jego twórczośći w tej dekadzie. Podobnie jak na wcześniejszych wydawnictwach, na albumie nie brakuje szerokiej palety ciepłych i relaksujących brzmień typowych dla lżejszych odmian elektroniki, świetnie współgrających z dźwiękami żywych perkusji i gitar.

Trzy ostanie albumy Tycho udowadniają, że jest on jednym z topowych i najbardziej wyrazistych producentów w szeroko pojętej muzyce elektronicznej – co wyraża również podczas żywiołowych występów na żywo. Scott, od solowego live-performera, dziś stał się frontmanem 5-osobowego składu, który w pełnej krasie będzie można usłyszeć również w Warszawie. Tego nie można odpuścić.

Support: Heathered Pearls

POST MALONE:
„To co robię określam mianem sosu. Możesz do tego szaleć. Możesz się luzować. Cokolwiek chcesz robić – moja muzyka do tego pasuje. (…) Reakcja na to, co tworzę jest zawsze naturalna”. Tak określa swoje brzmienie bohater jednego z największych debiutów ostatnich miesięcy – Post Malone. Jego debiutancki kawałek „White Iverson” w ciągu roku zebrał 200 milionów odsłon na youtubie i przykuł uwagę największych tuzów hip-hopu i popu. Historia „Białego Iversona” jest prosta – Post usiadł w swojej sypialni przygotował bit dograł wokale i wrzucił na soundclouda. Reakcja świata go zaskoczyła, gdyż w ciągu kilku dni jego track został opisany na Complexie, Noisey, czy The Faderze, a o muzyku zaczęli mówić m.in. Wiz Khalifa czy Mac Miller. Piosenka w ciągu sześciu miesięcy od oficjalnego releasu zyskała status platyny, co zaowocowało szansą współpracy z Kanye Westem, 50 Centem, a ostatnio z Justinem Bieberem, z którym wypuścił do sieci najnowszy singiel „Deja Vu”. Występ Malone’a w Polsce to wyjątkowa okazja zobaczenia w stosunkowo intymnej atmosferze artysty, który niedługo będzie jedną z twarzy nowej fali r’n’b.

EASTER:
Program festiwalu WWW w wielu punktach opiera się na punktach nieoczywistych. Podczas tegorocznej edycji właśnie tym wyjątkowym i innym wydarzeniem będzie koncert duetu Easter.

Post-pop-elektro-duo to podobno określenie, którego można użyć w stosunku do norwesko-niemieckiego duetu Easter, ale ich muzyka podobnie jak oni sami jest niemożliwa do prostego zaszufladkowania. Z jednej strony idealnie pasuje do tańca, intymnego z kimś gdzie ważniejsza jest dla Ciebie bliskość niż zmęczenie nóg i uszu. Z drugiej zadziwia i konfunduje niejednoznacznością. W ich twórczości jest coś nieuchwytnego i niepowtarzalnego co trafia wprost do słuchacza po nawet jednym odsłuchu pojedynczego utworu. Coś co zostaje z tobą i nie chce cię opuścić. Jesteśmy pewni, że mało kto będzie w stanie o nich zapomnieć po lutowym występie w stołecznym Pogłosie.

EFDEMIN:
Czy można połączyć dwa światy – kompozytora i producenta? Przez lata tworzenia Philip Sollman – znany większości słuchaczy jako Efdemin potwierdza, że tak. W jego artystycznym podejściu do tworzenia elektroniki nie ma jednak przesady i przerostu formy nad treścią. Jest świadomość tego, jak elektronika może brzmieć, aby spełniać zarówno głębokie potrzeby duszy, jak i te lżejsze zachcianki ciała. W Warszawie Efdemin pojawi się po raz pierwszy od niemal dekady, by pokazać jak daleką drogę przeszła jego muzyka nie zmieniając jednak podwalin, na których była tworzona. Jego dj sety to “nauka chodzenia po linie” – jak kilka lat temu napisał Gerd Janson. Efdemina znakiem rozpoznawczym jest przeżywanie każdego swojego setu, jego ręce cały czas coś robią, oczy nigdy nie tracą wyrazu skupienia nawet, gdy rozbłyskują zachwytem nad muzyką, a ciało tańczy w rytm muzycznych wibracji serwowanych przez ich architekta. Pozwólcie się porwać jednemu z najciekawszych artystów zza naszej zachodniej granicy.

Wydarzenie będzie połączone z 4. Urodzinami kolektywu dype, który od ponad 4 lat zaprasza na stołeczne sceny najciekawsze postacie klubowej muzyki elektronicznej, patrząc szeroko, ale i ambitnie, na ich imprezach zagrali tacy artyści, jak: Objekt, Vril, Antigone, czy Konstantin Sibold.

BITAMINA:
Co roku na WWW występują świeże i niezwykle ciekawe rodzime zespoły, które nie ustępują poziomem gwiazdom zagranicznym. Polskim odkryciem w ramach WWW2017 będzie Bitamina.

„KAWALERKA” – taki tytuł nosi ich najnowsza płyta, której premiera będzie miała miejsce podczas koncertu na WWW2017. Będzie to pierwsza okazja aby zobaczyć zespół w Warszawie i posłuchać premierowego materiału. Nowe piosenki to kontynuacja wcześniejszego „Placu Zabaw”. Opowiadają o potknięciach i pierwszych krokach stawianych już samemu, są krokiem poza dziecinne podwórko. Bitamina czyli Amar, Piotr i Mateusz dali się poznać na poprzednich albumach jako doskonali producenci i wrażliwi obserwatorzy. Nie patrząc na mody i trendy, pracują nad swoją muzyką i mimo, iż zupełnie nie zabiegają o promocję i zaistnienie w social mediach, wokół tej trójki tworzy się rzesza bardzo oddanych fanów. Widoczne to jest w rankingach sprzedaży – warszawski sklep Sideone w zestawieniu najlepiej sprzedających się płyt w 2016 umieścił ich aż trzykrotnie. Bitaminę na koncertach wspomagają znakomici muzycy dzięki czemu materiał znany z poprzednich płyt brzmi zupełnie inaczej. Połamane bity i jazzowy klimat umiejętnie przełożono na język instrumentów i nadano im nowy wymiar.

YUSSEF KAMAAL:
Yussef Kamaal zostali ukształtowani brzmieniem Londynu. Wychowanie w stolicy Anglii zaowocowały tym, że w ich uszach jazz mieszał się na codzień ze zbasowanym rytmem pirackich radiostacji. Duet Yussefa Dayesa i Kamaala Williamsa nie ma klasycznego treningu i wykształcenia muzycznego, ale nadrabiają to miłością do tego, co tworzą. Zafascynowani pianinem Theloniousa Monka czy perkusyjnym programowaniem Kaidi Tatham uzyskali efekt unikalny. Yussef Kamaal początkowo powstał na potrzeby odegrania live solowego materiału Williamsa, który jest szerzej znany jako Henry Wu. Od ich pierwszej wspólnej próby do występów panowie poczuli, że łączy ich mocna muzyczna więź, która powodowała, że wspólne granie i tworzenie przychodziło im szalenie naturalnie. „Chodzi o perkusje i klawisze. Od tego się zaczęło. Po prostu: akordy, rytm, klawisze, perkusje”. W Polsce Yussef Kamaal wystąpią po raz pierwszy i pokażą, jak wiele głębi może się kryć w tak wydawać by się mogło prostym koncepcie.

DJ EZ:
DJ EZ nie jest po prostu dobrym didżejem – to człowiek instytucja i mistrz swojego fachu. Jego umiejętności za konsoletą szokują i zachwycają. Mało kto potrafi być tak kreatywny stojąc za DJ-ką i za każdym razem zmieniać znane utwory w wyjątkowe edity, których nie da się usłyszeć u nikogo innego. EZ zaczynał ponad dwie dekady temu. W 1994 roku założył własną nielegalną radiostację, która szybko została zamknięta przez londyńskie władze. Na szczęście jego umiejętności rozniosły się szerokim echem i szybko trafił pod skrzydła Freek FM, gdzie co sobotę przez 4 godziny szalał za deckami. Z każdym tygodniem ksywka EZ zyskiwała coraz większy rozgłos aż w 1999 trafił on do radia Kiss 100, gdzie prezentował swoją ukochaną muzykę przez następne 14 lat. W zeszłym o EZ trafił rozpisywały się nawet mainstreamowe media w związku ze jego 24 godzinnym setem, która zagrał w ramach charytatywnej akcji dla Cancer Research UK – jego występ pomógł uzbierać ponad 60 tysięcy funtów. W Polsce londyńczyk pojawi się po raz pierwszy i jesteśmy pewni, że ten set zostanie w pamięci na bardzo długo.

BATUK:
BATUK MUSIC to kolektyw kreatywny wywodzący się z RPA stworzony przez producentów Aero Manyelo i Spoek Mathambo, do których dołączyła wokalistka Manteiga. Główny powodem istnienia Batuk jest łączenie house’u z afrykańską diasporą i mieszanie kultury i języków świata. Na koncie mają multidyscyplinarne kolaborację w RPA, Mozambiku czy Ugandzie. W Polsce Batuk wystąpi po raz pierwszy promując swój debiutancki album „Música Da Terra”. Ich występy na scenie to energetyczne nieprzewidywalne sety, które porywają całą publikę i nikomu nie pozwolą stać w miejscu. Powiedzieć wulkan energii, to nie powiedzieć nic.

OMAR S:
Omar S to stary wyjadacz z elektronicznej mekki Detroit, który przez lata tworzenia muzyki nigdy nie nagiął swojej wiary w indywidualną muzyczną wizję. Jego produkcje wychodziły tylko w jednym labelu – jego własnym. Nie posiada konta na żadnym portalu społecznościowym, nie stara się być widoczny w mediach, nie interesuje go ogólnoświatowy poklask, który i tak zdobywa będąc jednym z najciekawszych twórców ostatniej dekady. Zeszłoroczny album „The Best” według wielu mediówi był jednym z najjaśniej świecących wydawnictw ostatnich 12 miesięcy. Omar S to nie tylko wspaniały producent, to również djski mistrz, którego sety oczarowują i przenoszą słuchaczy do innego wymiaru swoim tanecznym ale często również nostalgicznym brzmieniem.

MALL GRAB:
Mall Grab, czyli 22-latek z Australii to drugi housowy headliner imprezy na Jasnej 1. Nie potrzebował on wiele czasu, aby trafić po raz pierwszy w karierze do top 100 najlepszych djów według czytelników Resident Advisor. Jego housowe melodyjne utwory zdobywają parkiety na całym świecie, a sam Mall Grab gra na wielu istotnych festiwalach. Występ w Warszawie to jego polski debiut, warto sprawdzić jak te dwa bieguny housu zderzają się na jednej imprezie.

THUNDERCAT:
Urodzony w 1984 roku Stephen Burner zaczynał wcześnie. Już w wieku lat 15 mógł się poszczycić rozpoznawalnością w Niemczech jako członek boy bandu No Curfew. Rok później ze świata popu przeniósł się do trash metalu stając się członkiem legendarnego zespołu Suicidal Tendencies. Przez następne lata muzyk współpracował z muzyczną śmietanką Ameryki. Nagrywał na płytach takich artystów jak Erykah Badu, Mac Miller, Bilal, Childish Gambino, Kendrick Lamar czy Taylor McFerrin. Szansa poznania tak szerokiego spektrum twórców pozwoliła mu uwierzyć we własne umiejętności i podjąć ryzyko wydania swojego debiutanckiego albumu „The Golden Age of Apocalypse”, który trafił do fanów w 2011 roku. Od tego czasu Thundercat stawał się coraz istotniejszą postacią na scenie muzycznej, a zwieńczeniem tego okresu jest wydany rok temu minialbum “The Beyond/Where the Giants Roam” według wielu dziennikarzy uznawany, za jedno z najlepszych wydawnictw 2015 roku. Teraz fani mogą być pewni, że do kolejnego wydawnictwa artysty jest już bardzo blisko. I warto się przygotować na kolejny kamień milowy w karierze Thundercata, bo jego akcje znają tylko jeden kierunek – górę.

DVS1:
DVS1 to pochodzący z Ameryki DJ i producent, który w bardzo krótkim czasie stał się jednym z najciekawszych technicznych didżejów na całym świecie. Dzięki wyjątkowym umiejętnościom zarówno djskim, jak i producenckim artysta rozkochał w sobie fanów odlschoolowego brzmienia, oraz tych, dla których techno to świeże odkrycie. Pierwszy raz mogliśmy o nim usłyszeć w 2009, gdy do sprzedaży trafiło jego debiutanckie wydawnictwo wydane przez label Bena Klocka – Klockworks. Przez następne lata DVS1 powracał do Klockworks, ale głównie skupił się na promocji swoich wydawnictw we własnym labelu HUSH. Jesteśmy pewni, że człowiek, który jest rezydentem kultowego Berghain, posiadacz niemalże 40,000 różnych winyli na chwilę zamieni Warszawę w europejską stolicę techno.

SAMPHA:
Sampha kazał fanom długo czekać na pełnię kariery solowej. Dość powiedzieć, że ostatnie jego wydawnictwo trafiło do nas w 2013 roku i była to EP-ka “Dual”. Od tego czasu co jakiś czas wyciekały informację, że muzyk jest bliski skończenia swojego albumu, albo przynajmniej wydania singla, ale trzeba było czekać aż do września 2016, by dostać nowy solowy utwór i zapowiedź pełnoprawnego debiutu. Przez ostatnie trzy lata Sampha jednak nie próżnował. Jego wokal docenili tacy muzycy jak Drake, Kanye West, Frank Ocean czy Solange, u których pojawiał się gościnnie uświetniając szeroko rozpoznawalne utwory. Jego drugi występ w Warszawie będzie czymś całkowicie nowym. W innym składzie, z inną setlistą, opromieniony premierą “Process” Sampha po raz kolejny zaczaruje swoich fanów i potwierdzi, że to jego głos jest przyszłością nowej muzyki.

Główny Partner Muzyczny WWW 2017: T Mobile Electronic Beats,
Partnerzy WWW 2017: Perła, Burn
Patroni Medialni: 4funTV, ZET Chilli, Gazeta Wyborcza, Co Jest Grane, Aktivist, PopUp Music, ElectronicBeats.pl, newonce.net, Noisey, JazzSoul.pl, PORCYS, nowamuzyka.pl, Going.